pa lamber!

album // The 2 Bears - Be Strong

2012-01-21T09:09:00.000Z

O disco de estreia dos britânicos The 2 Bears, "Be Strong", chega às lojas nos próximos dias. Joe Goddard (Hot Chip) e Raf Rundell formaram esta dupla em 2009, depois de várias actuações em eventos com o carimbo Greco-Roman Soundsystem. A sugestão para a criação do projecto partiu do próprio círculo de amigos, na altura com Joe Mount (Metronomy) apontado para a formação dos "The 3 Bears". Foi, no entanto, enquanto dupla que conjugaram a sua admiração pelo techno de Detroit, o house de Chicago e as influências do 2-step, hip-hop ou soul para apresentar o primeiro EP: "Follow The Bears".

"Be Strong" - tema que dá nome ao disco de estreia - foi um bom cartão de visita e a par da presença nas melhores pistas de dança, chegou também a oportunidade para remisturarem vários projectos (Cults, Metronomy, The View ou Death Cab for Cutie). Com mais dois EPs editados ("Curious Nature" e "Bearhug"), os 2 Bears despertaram a curiosidade em relação ao primeiro longa-duração, antecipado pelo single "Work", lançado no início deste ano.

Com metade dos temas já nossos conhecidos, através dos EPs, o alinhamento do disco revela os vários ingredientes da sonoridade do projecto. Com um claro destaque para o apelo dançável ("Be Strong", "Bear Hug", "Work", "Take a Look Around", "Ghosts & Zombies"), há também espaço para a fusão de sonoridades, que muitas vezes evoca o projecto paralelo de Goddard ("Warm & Easy", "Time in Mind", "Get Together", "Church"). "Be Strong" estará à venda a 30 de Janeiro e é um disco altamente recomendável.

The 2 Bears
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The debut album of The 2 Bears, "Be Strong", arrives to stores in the coming days. Joe Goddard (Hot Chip) and Raf Rundell formed this duo in 2009, after several performances in Greco-Roman Soundsystem events. The suggestion for the creation of the project began in their own circle of friends, at the time with Joe Mount (Metronomy) pointed to the formation of "The 3 Bears". It was, however, as duo that they combined the admiration by Detroit techno, Chicago house and the influences of 2-step, hip hop or soul to present the first EP: "Follow The Bears".

"Be Strong"- the track that gives its name to this debut - was a good business card and beside the presence in the best dancefloors came the opportunity to remix several projects (Cults, Metronomy, The View or Death Cab for Cutie). With two more EPs edited ("Curious Nature" and "Bearhug"), the 2 Bears aroused the curiosity in regard to the first long-duration, anticipated by the single "Work", released earlier this year.

With half of the tracks already known, through the EPs, the alignment reveals the various ingredients of the sounding of the project. With a clear emphasis on the appeal to dance ("Be Strong", "Bear Hug", "Work", "Take a Look Around", "Ghosts & Zombies"), there is also space for the fusion of styles, which often evokes the parallel project of Goddard ("Warm & Easy","Time in Mind","Get Together","Church"). "Be Strong" will go on sale on 30th January and is a highly recommended album.

X-Wife - Across The Water

2012-01-14T00:00:00.000Z

Os portuenses X-Wife continuam a extrair singles de "Infectious Affectional", o quarto trabalho de originais. "Across The Water" conta com realização de Alexandre Azinheira e foi hoje apresentado:

balanço

2012-01-13T23:23:00.000Z

A caminho do quinto aniversário do pa lamber! - e num período em que este projecto se volta a definir, após um alongado período de pausa - achei importante partilhar o meu ponto de vista sobre o estado das coisas no que à blogosfera diz respeito, em geral, aproveitando também para falar deste blogue em concreto. Este post provavelmente será pouco interessante, mas creio ser imperativo antes de recuperar a actualização frequente.

Em 2007, a realidade na web era substancialmente diferente dos dias de hoje. As redes sociais eram uma miragem e o acesso à informação era filtrado por diferentes agentes (sobretudo sites especializados). Hoje em dia, a facilidade de seguir directamente, sem influência de terceiros, o trabalho dos artistas que apreciamos (e de descobrir novos) renega para segundo plano estes "filtros". Paralelamente, a blogosfera assistiu a uma diminuição muito acentuada face a novos suportes (especialmente o facebook), com muitos projectos relevantes a optarem por cessar o funcionamento.

No caso deste blogue em concreto, o episódio do ataque hacker - em que todo o conteúdo foi apagado - sentenciou uma quebra bastante relevante. Nessa altura, vários projectos profissionais acabaram por roubar o meu tempo livre e a frequência de actualização sofreu um corte progressivo, ampliado pelo fortalecimento das redes sociais de que já falei.

Agora, em inícios de 2012, a parte da blogosfera que se dedica à divulgação de música revela uma característica que me desagrada tanto que me afastou desta reactivação por vários meses: os bloggers resumem-se a ser fotocópias uns dos outros, sob o pretexto de se manterem actualizados. A motivação deixou de ser a música e passou a ser apenas serem os primeiros a publicar "aquela música" ou então de obter mais likes no facebook.

De certa forma, existe uma inversão de valores (os blogues passaram a ser uma marca, o que também é claramente positivo) e poucos dos que seguem esse caminho percebem que mais não são do que fotocópias de um outro blogue num outro qualquer canto do mundo. Com esta uniformização, deixei de considerar o pa lamber! relevante. Muitos projectos tornaram-se máquinas profissionalizadas, com os autores a dedicar todo o seu horário laboral ao blogue, e esse é claramente um ponto positivo nesta evolução. Contudo, como será fácil de deduzir, não é algo possível a grande parte dos bloggers e assim chego à parte final desta reflexão: não há um caminho traçado para este nova vida do blogue.

As várias transformações do pa lamber! aconteceram de forma natural e será de novo desse modo que o ajuste será feito. O que posso afirmar desde já é que aqui a máquina fotocopiadora continuará desligada e que não me irei dedicar a ser o primeiro a partilhar algo acabado de chegar à web. Quanto ao idioma, aproveitando para fornecer uma explicação para a mudança na estrutura do blogue, o português será sempre o destaque. Nos últimos tempos optei por uma inversão face à língua universal (o inglês), mas que não irá se manter daqui para a frente. Quanto ao novo acordo ortográfico, sendo manifestamente contra, vou tentar adoptá-lo a médio prazo.

Aproveito, também, para agradecer a todos aqueles que seguem o blogue ao longo destes anos. Nos últimos tempos, graças aos novos caminhos profissionais, constatei que o alcance deste projecto era impressionante e foi com agrado que conheci pessoalmente vários utilizadores regulares do pa lamber!. De certo modo, serviu de motivação extra para reactivar o projecto.

Se usarem o facebook, não se esqueçam que há uma fan page do blogue onde vou colocando conteúdo mais directo (e assim também seguem os novos posts aqui colocados de forma automática). Musicalmente, podem também me seguir através do alter-ego What DJ?.

Saudações a todos e, desde já, um óptimo 2012.

What DJ? presents: Speedway #5

2011-12-29T11:29:00.000Z

With the regular updates (which I hope to keep), also a new mixtape from my alter-ego What DJ? are now presented here. "Speedway" maintains the highlight on the different flavours of house music, with a disco touch, previous characteristic of the "Synthmatic" mixtapes. In this edition, there are tracks from Aeroplane, Drop Out Orchestra, Zimmer, Mirror People, Metronomy or Foster The People, among others, and serves as an appetizer for Saturday night, where I'll be playing in the room 2 of Hard Club (Oporto) - alongside Mister Teaser, companion of Diskette.

All the information about the event can be found here. Until then, hit play.

Com o blog a recuperar a actualização regular (que espero manter), chega também uma nova mixtape do meu alter-ego What DJ?. "Speedway" mantém o destaque nas diferentes vertentes da house music, com um toque disco, já característico das anteriores "Synthmatic". Nesta edição, há temas de Aeroplane, Drop Out Orchestra, Zimmer, Mirror People, Metronomy ou Foster The People, entre outros, e serve de aperitivo para a noite de sábado, onde estarei pela Sala 2 do Hard Club (Porto) - ao lado de Mister Teaser, companheiro de Diskette.

Toda a informação sobre o evento pode ser encontrada aqui. Até lá, carreguem no play.

focus on: Gesaffelstein

2011-12-28T16:48:00.000Z

Mike Levy uses techno and electro as tools to create a distinctive sound, with dark textures and a special attention to the composition of the tracks. Listening to Gesaffelstein work is truly a journey, even a roller-coaster ride sometimes: between tension build-ups, shadowed areas and the physical appeal of the raw beats.

After a couple of singles, about a year ago Turbo Recordings released the EP "Variations" and Gesaffelstein became a name to watch out. This year, "Conspiracy" and collaborations with The Hacker and Brodinski, along remixes for Duck Sauce, ZZT, Miss Kittin, Cassius, Moby or Crackboy, proved definitely his talent between the new blood of techno.

His debut album is due to be out in early 2012 and as he'll be touring all over the world by then, soon you will see what this french young artist can do on a dancefloor. For the portuguese folks: 12th April at Lux (Lisbon) and the next day at Plano B (Oporto).

Mike Levy usa o techno e o electro como ferramentas para criar um som característico, com texturas negras e uma atenção especial à composição das músicas. Ouvir o trabalho de Gesaffelstein é verdadeiramente uma viagem, por vezes até de montanha-russa: entre crescendos de tensão, áreas mais sombrias e o apelo físico das batidas cruas.

Depois de um par de singles, há cerca de um ano atrás a Turbo Recordings lançou o EP "Variations" e Gesaffelstein tornou-se um nome a ter em atenção. Este ano, "Conspiracy" (dois EPs diferentes) e colaborações com The Hacker e Brodinski, a par de remisturas para Duck Sauce, ZZT, Miss Kittin, Cassius, Moby ou Crackboy, provaram definitivamente o seu talento entre o sangue novo do techno.

O lançamento do álbum de estreia está previsto para o início de 2012 e, com a digressão mundial, em breve vão poder ver o que este jovem artista francês pode fazer numa pista de dança. Para os portugueses: 12 de Abril no Lux (Lisboa) e no dia seguinte no Plano B (Porto).

Groove Armada - Red Light Trax_EP.1

2011-09-06T07:00:00.000+01:00

Os Groove Armada estão de volta com este "Red Light Trax", lançado ontem. Após colocarem um ponto final nas actuações ao vivo em formato tradicional, Andy Cato e Tom Findlay reinventaram-se este Verão para apresentar o seu Red Light Show - unindo a música com um forte lado visual, criado em tempo real através de câmaras Kinetic.

São cinco os novos temas apresentados, entre os quais se destaca a celebração em terreno house de "The Pleasure Victim".

Eli Escobar – Desire

2011-06-23T04:45:00.000+01:00

Depois de ganhar destaque com os Hercules and Love Affair, Nomi Ruiz continua a dar voz a temas apontados às pistas de dança. Numa altura em que o álbum de estreia dos Jessica 6 ganha forma, é Eli Escobar que a recruta para o novo single: "Desire". Chega ao beatport, em exclusivo, amanhã.

The Sound of Arrows - Magic

2011-06-23T04:34:00.002+01:00

Os suecos The Sound of Arrows preparam-se para lançar novo single: "Magic" chega às lojas em meados de Agosto, mas conta já com vídeo.

Mirror People - Africa EP

2011-06-23T04:22:00.001+01:00

Com o seu lado mais assumidamente orientado para as pistas de dança de sabor nudisco, Rui Maia (X-Wife) lança esta semana novo EP do seu projecto a solo Mirror People. "Africa" conta com dois temas originais e remisturas do tema-título assinadas por Photonz, MODE e Rotciv.

A 1 de Julho, a edição #4 das Diskette - noites organizadas pelo meu alter-ego What DJ? em conjunto com Mister Teaser - contará com o primeiro live act de Mirror People. Apontem na agenda e apareçam no Armazém do Chá.

reportagem | Lamb no Coliseu do Porto

2011-06-13T02:21:00.003+01:00

De regresso aos palcos, os britânicos Lamb apresentaram na noite passada o mais recente "5" no Coliseu do Porto.

reportagem FestivaisPT
fotógrafo: Marco Eira

Há uma década, o Coliseu do Porto foi pequeno para receber o projecto vindo de Manchester, na altura com o disco "What Sound" em boa forma nas rádios. Esta noite, era muito o espaço vazio na plateia, ainda que o público se tenha mostrado desde cedo entusiasta.

Após a pausa de 5 anos, os Lamb actuaram na edição de 2009 do Festival Marés Vivas, já com um quinto trabalho de originais em perspectiva: "5" chegou às lojas no mês passado e o disco revela-se uma boa confirmação ao vivo. "Another Language" daria o mote para uma actuação centrada no material novo, com as linhas de baixo a funcionar como fio condutor.

Sem nunca deixar de lado as influências do trip hop e do drum 'n' bass, Andy Barlow dota agora a sua maquinaria de uma sonoridade mais fresca, ao lado do omnipresente contrabaixo de Jonny Thorne. Lou Rhodes, com a sua presença delicada, ocupa a posição central do palco e cativa os olhares.

"Little Things" e "Lusty" recordam os dois primeiros álbuns dos Lamb, tidos por muitos como os mais recomendados entre a discografia dos britânicos. O público responde com entusiasmo aos primeiros acordes, após Lou Rhodes evocar a noite mais selvagem em Lisboa, em plenos santos populares.

"Strong The Root", "Existential Itch" e "She Walks" colocam de novo o mais recente "5" em destaque, revelando novos ingredientes numa sonoridade familiar. "Gabriel", essa, mostrou-se também a mais familiar das canções da noite, ainda que as reacções entre a plateia se tenham mostrado aquém do burburinho de há uma década.

Sem acusar desgaste do tempo, as novas "Butterfly Effect" e "Wise Enough" destacam-se no novo disco, antes de apresentarem o próximo single: "Build a Fire", com Lou Rhodes na guitarra. No final do tronco principal da actuação ficaria a incontornável "Gorecki" e uma ovação, perante a ameaça de despedida.

Já em encore, "What Sound" recordaria o álbum homónimo, que daria novos públicos aos Lamb em 2001. Com nova roupagem, "Trans Fatty Acid" ganharia cadência hipnótica, em jeitos de apoteose entre luzes estroboscópicas e uma electrónica crua a relembrar um qualquer clube em final de noite.

Alinhamento:

Another Language
Little Things
Lusty
Strong The Root
Existential Itch
She Walks
Gabriel
Butterfly Effect
Wise Enough
Build a Fire
Gorecki

Encore:
What Sound
The Spectacle
Trans Fatty Acid

Na primeira parte do concerto esteve Jay Leighton, a apresentar "As The Sun Comes Up".

reportagem | Clubbing Junho

2011-06-10T03:08:00.003+01:00

Numa edição esgotada de Clubbing, The Gift apresentam em tons de consagração novo disco. Jay-Jay Johanson, Bjørn Torske e Social Disco Club entre as restantes ofertas da noite.

reportagem FestivaisPT
fotógrafo: Marco Eira

À entrada da Casa da Música sentia-se já que a noite seria concorrida, com os bilhetes esgotados com alguma antecência a comprovar a boa forma dos portugueses The Gift junto do público. Os mil lugares da Sala Suggia chegariam mesmo a ser poucos, com parte do público forçada a recorrer aos degraus para poder assistir à apresentação do novo disco do projecto vindo de Alcobaça.

"Explode" seria o centro das atenções da noite, apresentado em palco de um modo exaustivo. No arranque do concerto, "Primavera", "RGB" e "My Sun" mostraram-se familiares entre uma assistência que prontamente abandonou os lugares sentados, para então receber calorosamente a primeira recordação da noite: "645".

"Music" e a incontornável "Driving You Slow" dividem, então, atenções com temas novos já bem recebidos pelo público: desde o single de apresentação "Made For You" a "Race Is Long", tido como o tema preferido de Sónia Tavares neste novo álbum, pouco depois de Nuno Gonçalves dedicar "Suit Full of Colours" a Álvaro Costa, a quem a Sala Cibermusica estava entregue esta noite. Num dia especial para os The Gift - há doze anos atrás teriam o seu momento de consagração, numa Aula Magna rendida - o projecto mostrou-se especialmente comunicativo, sendo vários os momentos até de humor ao longo da actuação.

No regresso ao palco, e já em encore, nova incursão pelo mais recente disco, com dois temas fortes: "Let It Be By Me" e os doze minutos de "The Singles". O relógio marcava 1h e na Sala 2 o sueco Jäje Johanson arrancava a sua actuação.

Com o novo "Spellbound", Jay-Jay Johanson regressou esta noite à Casa da Música num registo melancólico, em contraste com os tons por norma mais dançáveis das noites Clubbing. "The Girl I Love Is Gone" e "Far Away" dariam o mote para um concerto em que a atenção se dividia entre a voz do sueco e o piano.

"Wonder Wonders" e "Only For You" numa Sala 2 em penumbra contrastavam com as explosões de cor da Sala Suggia, onde os The Gift gastavam os últimos cartuchos. No restaurante o prato servido esta noite teria sabores disco, com Rui Trintaeum, Social Disco Club e Bjørn Torske encarregues da dança.

A edição de Junho do Clubbing contou ainda com a actuação dos Dear Telephone e DJ sets de Joana Blu e DJ Hillareon.

Tyson - Love's On the Line

2011-05-18T11:59:00.000+01:00

O londrino Tyson acaba de revelar um novo tema, que prepara a chegada do disco de estreia (lá mais para o Verão). "Love's On the Line" retrata o lado menos positivo do amor e pode ser descarregado gratuitamente via soundcloud:

Recordem aqui o vídeo de "Out of My Mind".

Tronik Youth - I Know

2011-05-15T17:58:00.001+01:00

Neil Parnell (aka Tronik Youth) é um dos meus produtores preferidos e este mês lançou novo EP. "I Know" (à venda em exclusivo na Juno) conta com remisturas de nomes como Mighty Mouse ou Montauk, mas para mim o destaque vai para a versão assinada pelos Cosmonauts. Fiquem com o vídeo do tema original e a remistura:

Speedway #2 / by What DJ?

2011-05-11T13:31:00.000+01:00

Segunda edição das novas mixtapes Speedway do meu alter-ego What DJ?, desta vez em ritmo completamente desacelerado. Entre o nu-disco e influências house, aqui fica uma hora de música a acompanhar os dias de bom tempo.

Holy Ghost! - Wait & See

2011-04-27T02:21:00.001+01:00

Os nova-iorquinos Holy Ghost! são um dos projectos mais acarinhados neste blog desde o início do percurso, que culminou recentemente no disco de estreia homónimo. "Wait & See" é o mais recente single, com o vídeo a contar com a participação dos pais de Nick Millhiser and Alex Frankel - pais, filhos e espírito santo, portanto. O vídeo conta a realização de Ben Fries e foi apresentado há poucas horas:

Speedway #1 / by What DJ?

2011-04-20T01:40:00.000+01:00

Depois de 37 edições das "Synthmatic" (a última foi publicada em Março de 2010), as mixtapes regulares do meu alter-ego What DJ? estão de volta. Como novo nome, mas mantendo a ideia de durante aproximadamente uma hora apresentar diferentes abordagens da música de dança, aqui está a primeira edição das Speedway:

(alinhamento disponível no próprio player)

Mason - Boadicea (feat. Róisín Murphy)

2011-04-19T16:10:00.002+01:00

Vinda da Holanda, a dupla Mason marca presença nas pistas de dança desde 2006, ainda que só recentemente com maior destaque. Conciliando diversas influências e abordagens, conseguiram ganhar relevo e remisturar nomes como Moby, Hadouken!, Rex The Dog, Evil Nine ou Robyn.

Com editora própria (Animal Language), lançaram recentemente o disco de estreia "They Are Among Us", que conta com colaborações de Run DMC, Sam Sparro, Kurtis Blow ou Sway. "Bodicea" é o single de apresentação, com a voz de Róisín Murphy em destaque. Fiquem com o vídeo, ainda fresquinho:

Bubble Scum - Bad Girls

2011-04-19T15:45:00.002+01:00

Os Bubble Scum são um projecto vindo de Helsínquia, com uma sonoridade de fusão (rock e electrónica) e atenções viradas para as pistas de dança. Depois de no passado se dedicarem a diferentes bandas de relativo sucesso na Finlândia, o trio lançou o disco de estreia "Body 2 Body" no final de 2010. Fiquem com o vídeo de "Bad Girls", realizado por Tiia Laine:

Tom Vek - A Chore

2011-04-18T23:13:00.002+01:00

Seis anos depois do disco de estreia "We Have Sound", "A Chore" é o single que marca o regresso de um projecto que já poucos esperavam de volta: Tom Vek. Após temas como "I Ain't Saying My Goodbyes", "A Little Word In Your Ear" ou "Nothing But Green Lights" a marcar o ano de 2005, "Leisure Seizure" chegará às lojas no início de Junho. Fiquem com o novo vídeo, ainda fresquinho, realizado por Ollie Evans:

Yuksek - On a Train

2011-04-15T13:46:00.001+01:00

"On a Train" é o single que marca o regresso do francês Yuksek, depois do álbum de estreia "Away From The Sea", editado em 2009. O vídeo é já conhecido há algumas semanas, com a autoria apenas apresentada como "Mega Mystery Band". Hoje foi desvendado o mistério e o novo EP chega às lojas a 2 Maio, incluindo remisturas de Gucci Vump e The Magician.

Tyson - Out of My Mind

2011-04-12T12:05:00.000+01:00

Depois de "Die on the Dancefloor", o londrino Tyson acaba de apresentar o vídeo do novo single: "Out of My Mind". O tema conta, também, com uma muito recomendada remistura a cargo dos australianos The Swiss, que podem descarregar gratuitamente através do La.Gas.Ta.

Erodiscotique - I Love New York

2011-04-11T11:29:00.000+01:00

Dimitri From Paris e DJ Rocca (Ajello, Crimea X) preparam-se para lançar o EP "I Love New York", pela Gomma Records. Erodiscotique é o nome escolhido para a colaboração entre a figura incontornável no movimento french touch (que recentemente passou pelo Trintaeum, no Porto) e um dos representantes do novo sangue no house vindo de Itália. Os 4 temas do EP chegam às lojas na próxima 6ª feira, dia 15.

Quatro Anos

2011-04-11T10:28:00.000+01:00

Foi em Abril de 2007 que quatro amigos resolveram criar um blogue onde se falava um pouco de tudo. O ponto comum era a música, com o pa lamber! a ganhar vida própria entretanto. Em três momentos diferentes, saímos da web e fizemos festas, que ainda hoje são recordadas com sorrisos. Passaram por aqui mais de 400 álbuns e centenas de vídeos. Contámos com convidados no dancefloor como Moullinex, Xinobi, Rui Maia, Nuno Coelho, Mister Teaser e Dids, entre muitos, muitos outros. O meu próprio projecto (What DJ?) ganhou balanço aqui.

Fizemos muitos amigos. E alguns inimigos. Assistimos a sérias mudanças no universo web, com as redes sociais a ditarem transformações. Em certos momentos, a actividade foi regular e intensa. Ultimamente, nem tanto e o pa lamber! é um projecto a meio gás. Em vários momentos tentei reactivar este cantinho, mas por um ou outro motivo o retomar do blogue permanece adiado. A caminho dos cinco anos, o projecto volta a ter vida própria e a definir-se a si mesmo. Veremos para onde caminha.

Ao pa lamber!, parabéns pelo quarto aniversário que hoje assinala.
(fan page no facebook)

Anoraak - Crazy Eyes

2011-04-05T03:58:00.001+01:00

O francês Frédéric Rivière fez do novo single "Crazy Eyes" pretexto para o primeiro vídeo do projecto Anoraak. Retirado de "Wherever the Sun Sets", álbum de estreia editado no ano passado, o tema conta com remisturas de Russ Chimes, Pacific ou Julien Mier.

Recordem aqui a estreia de Anoraak no nosso país, na primeira edição das Girl Disco.

Monarchy - I Won't Let Go (Bag Raiders remix)

2011-03-24T20:40:00.001Z

Os britânicos Monarchy - de que vos falei mais alongadamente aqui - têm novo single, com data de lançamento apontada para 11 de Abril. "I Won't Let Go" conta com a participação de Rokhsan, além das remisturas de Mustang ou Sam Tiba. Aqui, fica a versão a cargo dos australianos Bag Raiders.

Cut Copy no Hard Club

2011-03-22T02:20:00.004Z

Na primeira noite de Primavera do ano, os australianos Cut Copy levaram tons festivos ao Hard Club, no Porto.

reportagem completa no FestivaisPT (inclui fotos)

Desde a estreia em palcos portugueses, cada actuação dos australianos Cut Copy revela um progressivo amadurecimento musical e uma base mais consistente e alargada de seguidores. Com "Zonoscope", nas lojas há menos de um mês, a servir de pretexto para a quarta passagem por Portugal, a Sala 1 do Hard Club apresentar-se-ia bem composta para receber os autores de "Lights and Music".

É necessário recuar dez anos para encontrar o início do projecto, na altura apenas com Dan Whitford (vocalista e líder da banda). Após a edição de um single ("1982") e um EP ("I Thought of Numbers"), Dan alarga a formação dos Cut Copy, recrutando Tim Hoey (guitarra) e Mitchell Scott (bateria) para a gravação do álbum de estreia: "Bright Like Neon Love". Com "Future" ou "Going Nowhere", conquistaram, então, as primeiras pistas de dança, em 2005.

Porém, a afirmação do projecto a nível global chegaria três anos mais tarde, com o aclamado "In Ghost Colours". Extraída deste segundo disco, "Nobody Lost, Nobody Found" marca o início do concerto, poucos minutos depois das 22h, após "Visions" servir de banda sonora à entrada da banda em palco. Convidando, numa primeira fase, ao bater de pé e oscilar dos corpos, rapidamente a actuação mostraria sinais de celebração, com a sonoridade a assentar que nem uma luva na temperatura amena e início de Primavera - clima que mereceu um apontamento de Dan, já que foi a primeira vez que contaram com bom tempo na actual digressão.

Se a pop electrónica raramente consegue atingir um público mais abrangente e mainstream, os Cut Copy revelam-se uma excepção à regra. Com influências iniciais que vão de Beach Boys aos Pixies, dos Daft Punk aos New Order, é precisamente na fusão entre rock, disco, pop e house que se movem, de um modo fluído e eficaz.

Num alinhamento estruturado de acordo com as várias facetas do projecto, chegariam "Where I'm Going" e "So Haunted", ainda com as guitarras em lugar de destaque. Com "Corner of the Sky" exploram, então, os novos ingredientes: guitarras diluídas (e o baixo de Ben Browning, a mais recente entrada para a formação do projecto), uma componente electrónica mais orgânica e, acima de tudo, uma sólida presença de elementos percussivos (quase em tons tribais).

Com o oscilar de corpos definitivamente transformado em dança, é calorosamente que o público recebe os primeiros acordes de "Lights and Music" e transforma a noite numa festa. Mesmo nas novidades, como "Take Me Over" ou "Pharaohs and Pyramids", a reacção entre a plateia mostrou-se sempre imediata e "Zonoscope" adquire em palco uma solidez assinalável.

"Saturdays", única recuperação do disco de estreia, recebe a maior mutação da noite, com uma recta final explosiva a preparar os saltos na sala ao som de "Hearts on Fire". Para o fim do corpo principal do concerto ficaria uma montanha-russa emocional de 15 minutos chamada "Sun God", tema que coloca também um ponto final no mais recente disco. Se fosse necessário resumir tudo aquilo que os Cut Copy são, este seria o mais fiel retrato.

De regresso ao palco e já em encore, "Need You Now" e "Out There On The Ice" queimaram os últimos cartuchos de uma actuação imaculada, entre promessas de um regresso "muito em breve" a Portugal. No ar fica a dúvida se à celebração da Primavera se irá juntar uma actuação num festival de Verão. Certo, para já, é que os Cut Copy actuam de novo no nosso país já amanhã, dia 23 de Março, no Coliseu dos Recreios (Lisboa).

Alinhamento:

Visions
Nobody Lost, Nobody Found
Where I'm Going
So Haunted
Corner of the Sky
Lights and Music
Take Me Over
Pharaohs and Pyramids
Saturdays
Hearts on Fire
Sun God

Encore:
Need You Now
Out There On The Ice

What DJ? com Crookers

2011-03-16T19:14:00.001Z

Quebro a pausa e silêncio neste blog para auto-promoção: estarei, enquanto What DJ?, na companhia dos italianos Crookers a 2 de Abril, no Teatro Sá da Bandeira. Estão todos convidados a aparecer cedinho.

mais informações:
http://www.facebook.com/event.php?eid=188198401200635

(o pa lamber! ainda está vivo, apenas bastante adormecido)

Wolfram - Fireworks (feat. Hercules and Love Affair)

2011-02-18T19:59:00.001Z

Vindo de Viena, Wolfram Eckert está na linha da frente do revivalismo disco desde 2005, tanto com a sua editora Diskokaine como através das produções (The Diskokaines ou Marflow). O disco de estreia sob o novo nome chega a 11 de Março, através da Permanent Vacation, e conta com colaborações de Haddaway, Holy Ghost! ou Legowelt.

Este "Fireworks", em colaboração com Andy Butler e Kim Ann Foxman (Hercules and Love Affair), encontra-se a partir de hoje à venda no Beatport, com remisturas de Alex Boman, Tiedye e Sally Shapiro.

Hannulelauri - Aura Delta (EP)

2011-02-18T19:41:00.000Z

De volta estão também os finlandeses Hannulelauri, depois de no ano passado levarem às melhores pistas de dança "Zombie Tropicana". Este "Aura Delta" foi hoje editado pela Relish Records (de Headman) e pode ser encontrado, por enquanto em exclusivo, no Beatport.

Aura Delta by hannulelauri

More by hannulelauri

Bananas by hannulelauri

Cassian - I Like What You're Doing (EP)

2011-02-18T19:28:00.000Z

O australiano Cassian está de volta às produções originais, 2 anos depois do EP "Friday Night". Este "I Like What You're Doing" chegou hoje às lojas pela Bang Gang e, além dos três temas originais, conta com remisturas de Lorenz Rhode, Nightriders, The Courtesans e Mitzi.

I Like What You're Doing (Radio Edit) by cassian

Getting High by cassian

Nobody by cassian

iTunes // Beatport

Hurts no Hard Club

2011-02-16T01:25:00.005Z

Dupla britânica seduz o público portuense no Hard Club, entre histeria contida e uma actuação sólida.

reportagem FestivaisPT
fotógrafo: Marco Eira

Na primeira passagem por Portugal em nome próprio, depois da actuação no Alive!10, os Hurts comprovaram ser já donos de uma séria legião de seguidores por cá, suficientemente transversal para que a plateia da Sala 1 do Hard Club fosse, esta noite, bastante heterogénea.

O projecto nasceu em 2009, em Manchester, com Theo Hutchcraft (voz) e Adam Anderson (teclas). Contrariando a imagem dos projectos pop, foi pelo lado sóbrio e quase austero (tanto nos fatos utilizados, como na vertente gráfica e audio-visual) que criaram uma identidade assente nas influências vindas directamente da década de 80. Com uma sonoridade que oscila entre a melancolia e a pungência electrónica, conseguiram fazer de "Happiness" - o disco de estreia - um caso sério de airplay.

Às 22h em ponto, os quatro músicos que acompanham os Hurts em digressão ocupavam posições em palco, permanecendo imóveis ao longo da introdução que se fazia ouvir. Entre a simplicidade e um lado teatral vincado, é de forma eficaz que a actuação ao vivo é construída desde os minutos iniciais. Com a chegada de Theo e Adam surgem os primeiros sinais de uma histeria controlada pela facção feminina e os britânicos apresentam "Unspoken" e "Silver Lining".

Se na primeira passagem por palcos portugueses eram apenas conhecidos pelos mais atentos (uma vez que a chegada do disco às lojas estava ainda a alguns meses de distância), esta noite a letra dos temas revelou-se bem conhecida entre a plateia: "Wonderful Life" contou com um coro afincado.

Num crescendo emotivo, chega "Happiness" e "Blood, Tears & Gold". Resumindo a comunicação com o público ao essencial, revezaram os pontuais "obrigado" com rosas brancas atiradas para a plateia, nas pausas entre temas. Numa nova roupagem, "Evelyn" contou com forte destaque das guitarras e bateria, naquele que foi o principal momento de ruptura face ao disco. "Sunday" - o novo single - e "Mother Nature" mostram, então, a capacidade dos Hurts de encorpar a sonoridade, rumo a uma grandiosidade pop imaculada.

"Devotion", tema que em álbum conta com a colaboração de Kylie Minogue, e "Confide in Me" (cover do hit da australiana) trariam de volta o coro afinado, à medida que os temas em falta escasseavam. "Stay" e "Illuminated" colocariam um ponto final no corpo principal do concerto, de novo num crescendo emotivo amplificado pela teatralidade de Theo em palco.

Em encore, "Better Than Love" convidaria à dança entre a plateia - e nem a bandeira nacional faltou na mão de Theo, para gáudio de um público que aprecia estes gestos de carinho. Com cerca de uma hora, a actuação dos Hurts revelaria uma solidez de que poucos projectos são capazes com apenas um álbum editado. Adaptando as influências do lado mais sombrio da pop electrónica da década de 80, os britânicos já não são apenas um nome a manter debaixo de olho: são uma certeza, tendo já conseguido cativar por completo o público mainstream, por norma alheio a esta sonoridade.

Alinhamento:

Unspoken
Silver Lining
Wonderful Life
Happiness
Blood, Tears & Gold
Evelyn
Sunday
Mother Nature
Verona
Devotion
Confide In Me (Kylie Minogue cover)
Stay
Illuminated

Encore:
Better Than Love

Na primeira parte do concerto estiveram os The Eleanors.

Skunk Anansie no Coliseu do Porto

2011-02-08T03:50:00.002Z

Depois da digressão que marcou o regresso dos britânicos aos palcos, os Skunk Anansie esgotaram esta noite o Coliseu do Porto para apresentar o mais recente "Wonderlustre".

reportagem FestivaisPT
fotógrafo: Marco Eira

De regresso ao Coliseu do Porto, sala por onde passaram em Novembro de 2009, os Skunk Anansie trouxeram esta noite novos argumentos ao palco: "Wonderlustre", o quarto álbum, lançado no ano passado. Num alinhamento equilibrado entre o saudosismo e as novidades, foi nos temas do passado que uma sala completamente esgotada iria manifestar-se mais calorosamente.

Às 22h, as luzes apagavam-se para revelar a imagem-chave da capa do mais recente trabalho, projectada numa tela a cobrir na totalidade a frente de palco. Com a plateia impaciente, foi necessário esperar 10 minutos para que a penumbra revelasse a silhueta dos músicos - especialmente a de Skin, que adquiria traços demoníacos, graças ao fato com que começaria a actuação.

"Yes It's Fucking Political" marcava o início efectivo do concerto, após uma introdução de sabor drum n bass acompanhada pela eficácia das luzes estroboscópicas. Ao segundo tema, "Charlie Big Potato", chegaria o sentimento confirmado ao longo de mais de noventa minutos de actuação: a noite seria de celebração. Conhecidos pela capacidade de conciliar as baladas com os temas mais enérgicos, abrandam o ritmo para apresentar as mais recentes "Because of You" e "God Loves Only You", entre as recordações de "100 Ways To Be A Good Girl" e "Secretly".

Com os temas de "Wonderlustre", em geral, a provocar uma reacção mais tímida na sala, "Over the Love" e "My Ugly Boy" - provavelmente por terem sido single - revelaram-se tão eficazes como os temas com maior airplay no passado dos britânicos: hits como "I Can Dream" ou "Twisted (Everyday Hurts)", esta última recebida por um Coliseu aos saltos.

Em "Weak", Skin iria recordar uma outra vocalista com forte presença em palco: Peaches. À semelhança da autora de "I Feel Cream", os seus 40 anos não impediram Skin de caminhar sobre os braços do público. Figura carismática e com presença magnética em palco, a vocalista apresentou-se esta noite com uma ainda maior dose de descontracção e humor, ingredientes sempre bem recebidos por um público que privilegia a ligação mais calorosa com os artistas.

Já com metade do novo álbum apresentado e uma plateia rendida, os Skunk Anansie atiram-se, então, a uma sequência explosiva servida sem paragens: "On My Hotel TV", "Tear the Place Up" e "The Skank Heads" marcariam não só a ameaça de final de concerto, como também uma descarga de energia maciça na sala, com o sistema de som - sempre no vermelho - a convidar ao reviver da adolescência, entre saltos generalizados e muitos braços no ar.

No primeiro encore, "Hedonism (Just Because You Feel Good)" mereceria o prémio de melhor coro da noite, seguido da nova "You Saved Me". Com uma paragem para apresentar os músicos, havendo tempo até para os respectivos solos de cada um, "Little Baby Swastikkka" relembrava que o final da actuação estava próximo. Para o derradeiro final, já num segundo encore, ficaria "Squander" - balada "para mandar o público para casa", como Skin a iria apresentar.

Entre as promessas de um regresso em breve e um "vemo-nos no Verão", a certeza é que esta noite, dia 8, os Skunk Anansie actuam no Coliseu dos Recreios, em Lisboa.

Alinhamento:

Intro
Yes It's Fucking Political
Charlie Big Potato
Because of You
God Loves Only You
100 Ways To Be A Good Girl
Secretly
Over the Love
I Can Dream
The Sweetest Thing
My Ugly Boy
Weak
Brazen (Weep)
My Love Will Fall
Twisted (Everyday Hurts)
Feeling the Itch
On My Hotel TV
Tear the Place Up
The Skank Heads

Encore 1:
Hedonism (Just Because You Feel Good)
You Saved Me
Little Baby Swastikkka

Encore 2:
Squander

Na primeira parte estiveram os ingleses The Virginmarys, que se preparam para editar o disco de estreia em Maio.

What DJ? / Take It Easy

2011-02-06T16:11:00.001Z

Com a actualização do blogue condenada a permanecer irregular, hoje chega uma nova mixtape do meu alter-ego What DJ?. "Take It Easy" faz justiça ao nome e durante 67 minutos podem contar com a banda sonora perfeita para um domingo à tarde (ou noite) mais relaxado. Desfrutem:

Joanna Newsom na Casa da Música

2011-01-25T03:20:00.010Z

A cantautora norte-americana deixou, esta noite, a Sala Suggia rendida à sua folk.

reportagem FestivaisPT
fotógrafo: Marco Eira

A sua voz reúne pouco consenso, recebendo de uma forma frequente a classificação de "infantil". Porém, o terceiro disco - "Have One on Me", lançado no ano passado e pretexto para esta mini-digressão por palcos nacionais -, foi presença constante nas listas de melhores discos do ano. E o público não hesita em concordar com a opinião da crítica, sendo poucos os lugares vazios esta noite na Sala Suggia da Casa da Música.

Na primeira de três datas em Portugal (seguem-se Aveiro e Lisboa), Joanna Newsom não poupou elogios à sala de espectáculos da Invicta - em que, por várias vezes, afirmaria ser um prazer estar a tocar - e à gastronomia portuguesa. Com uma presença em palco frágil e naïf, tal como a sua voz, equilibraria a timidez com a simpatia na sua ligação à plateia ao longo de cerca de uma hora e meia de actuação.

Acompanhada por Ryan Francesconi e Neal Morgan, com quem gravaria o mais recente trabalho, trouxe logo no arranque de concerto o disco de estreia ao palco: "The Book of Right-On" ("The Milk-Eyed Mender", 2004). Da harpa para o piano, na apresentação do tema-título do último longa-duração, "Have One on Me", o quinteto que acompanha Joanna Newsom estava já completo em palco.

Com um universo imagético associado a lendas folk, Joanna não teve a infância tipicamente norte-americana. Numa cidade com apenas três mil habitantes (Nevada City), cresceu sem rádio ou televisão, com concertos domésticos assegurados pelos seus pais, ambos médicos, numa frequência quase diária. A paixão pela música apareceu cedo, especialmente pela harpa - instrumento que ocupa a posição central no palco e sonoridade da americana.

Há oito anos, na digressão com Bonnie "Prince" Billy, chegou a oportunidade de traçar o seu percurso actual, com o disco de estreia editado no ano seguinte. E é a ele que volta depois de "Colleen", para apresentar "Inflammatory Writ". Entre temas novos ("Easy", "Soft as Chalk"), recorda os seus dois primeiros discos ("Cosmia", "Peach, Plum, Pear") e mostra em palco a evolução na sua sonoridade - e, em particular, na complexidade dos arranjos dos temas.

Já em encore, ficariam as novas "On a Good Day" - com Newsom sozinha em palco com a sua harpa - e "Baby Birch". No final do concerto, uma plateia rendida revelaria que Joanna Newsom é já dona de um assinalável culto entre o público português.

Alinhamento:

The Book of Right-On
Have One on Me
Easy
Colleen
Inflammatory Writ
Soft as Chalk
Cosmia
Good Intentions Paving Company
Peach, Plum, Pear

encore:
On a Good Day
Baby Birch

Na primeira parte do concerto, já com a sala próxima da lotação máxima, esteve o trovador escocês Alasdair Roberts.

Death from Above 1979 de regresso aos palcos

2011-01-19T06:46:00.000Z

Foi hoje apresentado o cartaz completo do festival norte-americano Coachella e entre um line-up que já nos habituou à excelência há uma surpresa: o regresso aos palcos dos Death from Above 1979, que actuam no último dia do festival, 17 de Abril.

Os DFA79 colocaram um ponto final na carreira no Verão de 2006, com a dupla canadiana a seguir caminhos diferentes posteriormente (os MSTRKRFT, de Jesse F. Keeler, representam o maior sucesso dos projectos entretanto lançados).

Aqui fica em vídeo a passagem por palcos nacionais, na edição de 2005 do Paredes de Coura:

What DJ? - Floppy Disk Hangover

2011-01-17T00:14:00.000Z

No rescaldo da edição #3 das Diskette, 6ª feira passada no Armazém do Chá, resolvi gravar uma mixtape que resume bem o espírito e sonoridade dos eventos em que divido a cabine com Mister Teaser (e um convidado especial, sempre diferente). Aqui fica:

Clash Club - Segundo Aniversário

2011-01-16T08:17:00.005Z

Em noite de celebração, o Clash Club levou muito público ao Teatro Sá da Bandeira. Com as presenças internacionais de Congorock e Haezer como principal atracção, esta noite foi a vez do Porto receber o segundo aniversário dos eventos, depois da noite de ontem no Space, em Lisboa.

reportagem FestivaisPT
fotógrafo: Marco Eira

Em dois anos, o Clash Club conseguiu levar o electro às massas de uma forma frequente, apostando em diferentes abordagens - e locais - ao longo de um percurso sempre ascendente. Renovando público e a própria sonoridade, os eventos continuam a demonstrar vontade de crescer, até geograficamente, com a aposta definitiva no desdobramento com frequência mensal entre Porto e Lisboa. Para os próximos meses, estão já confirmadas as presenças de Cyberpunkers, Brodinski, Erol Alkan, Les Petits Pilous ou Paul Chambers.

Esta noite, já com a pista bem composta, coube às duplas Los Luchos e The Boys Who? o aquecimento do público. Membros da recém-lançada Positiva Agency, os quatro elementos revezaram-se na mesa de mistura e na sonoridade: de Grum a Crookers.

O primeiro convidado internacional a subir ao palco seria o italiano Congorock, cabendo-lhe o destaque da noite. Ainda assim, terá sido o artista seguinte o principal responsável pela elevada afluência de público. O autor do hit "Babylon" deixa vincado no nome as influências tribais vindas do continente africano e ao vivo facilmente se comprova esses ingredientes.

Entre o electro, o fidget e os mais diferentes sub-géneros de fusão, Rocco Rampino faria de "Smack My Bitch Up" (The Prodigy) ou a própria "Babylon" pontos altos de uma actuação onde a sua remistura para "One" (Swedish House Mafia) se destacaria de uma forma clara (e audível) entre o público.

Ligeiramente mais cedo do que era esperado, o sul-africano Haezer arrancaria a sua actuação às 4h15, com uma plateia do Teatro Sá da Bandeira já praticamente preenchida. Na segunda data da sua estreia em Portugal, mostrou ser dono de uma séria popularidade junto de um público que aprecia o cruzamento do breakbeat com a crueza do industrial.

Tal como o próprio Clash Club, foi há dois anos que este produtor vindo de Cape Town iniciou a sua carreira, partilhando cabine com Steve Aoki ou Gtronic. No primeiro single ("Who The F*ck is Haezer"), colabora com Cyberpunkers e Saint Pauli e dá início a uma rápida ascenção um pouco por todo o mundo.

De "James Bond" à remistura de "We're Not French" (F.O.O.L), de The Prodigy a System of a Down - passando até pela década de 90 com "What Is Love" (Haddaway) - Haezer iria manter a pista bem compacta, mesmo com o aproximar das 6h da manhã.

No final de noite estiveram os Electro Domestic, hoje em versão reduzida já que um dos elementos do trio se encontra fora do país. Com a manutenção do ritmo no vermelho, também o público encontraria motivos para continuar na sala do Teatro Sá da Bandeira.

A próxima edição do Clash Club no Porto será a 18 de Fevereiro, no Gare, e terá Brodinski como convidado internacional. Em Lisboa, o Space recebe a 4 de Fevereiro os Cyberpunkers e Noize Generation.

Two Door Cinema Club - What You Know

2011-01-13T03:02:00.000Z

"Tourist History" fez parte da lista de melhores discos de 2010 e continua a servir de pretexto para manter os Two Door Cinema Club na ribalta. Ontem foi apresentado o vídeo de "What You Know":

Punks Jump Up - Blockhead

2011-01-11T18:27:00.000Z

Os britânicos Punks Jump Up estão de volta às produções próprias, depois de nos últimos meses terem marcado presença nas pistas de dança com várias remisturas (Miami Horror, Tiga, Kele, Miike Snow ou Crystal Castles).

"Blockhead" é o novo EP, nas lojas em breve. O pa lamber! está, ainda, em condições de avançar em exclusivo a presença da dupla na edição deste ano do Baile dos Vampiros, a realizar-se em Março no Teatro Sá da Bandeira.

Mister Teaser / Twelfth Night

2011-01-07T15:57:00.000Z

Em 2010 tive o prazer de partilhar por várias vezes, enquanto What DJ?, a cabine com Mister Teaser e nos últimos meses iniciámos as Diskette. Luís Liberal prepara-se para assinalar os 40+1 de idade (a 19 de Fevereiro, no Pitch) e oito anos de DJing. Ontem, fez-nos chegar esta nova mixtape, em dia de reis. Relembro que daqui a uma semana estaremos no Armazém do Chá (Porto) para a terceira edição das Diskette. Até lá, carreguem no play.

setlist:

The Aston Shuffle - Your Love (Grum Remix)
Punches - Feeling Right (Justin Faust Remix)
Tyson - Die On The Dancefloor (Extended Mix)
Human Life - In It Together (Polygon Palace Remix)
KA SO RE - Bunnies (Helsinki 78-82 Remix)
Midnight Magic - Beam Me Up (Jacques Renault Remix)
Mobroder - Love Duet feat. Amanda Blank (Shazam Remix)
Robbie Williams - Last Days Of Disco (Black Van Remix)
Vega - No Reasons (Tensnake Remix)
Fenech-Soler - Demons (Yuksek Remix)
Miami Horror - Holidays (Miami Horror And Cassian Remix)
Black Strobe - Me & Madonna (Tape To Tape Remix)
Yasumo - Freaky Lentils
Azari & III - Into The Night (Prince Language Remix)
Bryan Ferry - Shameless (Mylo Remix)
Nicolas Jaar - Stay In Love
Detachments - The Flowers That Fell (Mirror People 'Re-make Re-model' Version)

Moullinex - Tear Club

2011-01-05T17:36:00.001Z

Depois de "Superman", Luís Clara Gomes prepara-se para lançar novo EP: "Chocolat" chega já esta 6ª feira (7 de Janeiro) às lojas, pela Gomma. "Tear Club" é o principal cartão de visita do novo trabalho de Moullinex, que conta também com "Catalina" no alinhamento. Aqui ficam, em streaming:

Moullinex - Tear Club

Moullinex - Catalina

Kitsuné: Happy 2011 EP

2011-01-05T17:24:00.001Z

A francesa Kitsuné assinala a chegada de 2011 com a oferta de um EP em formato digital, que inclui cinco remisturas de temas emblemáticos da editora em 2010: Yelle ("La Musique"), Digitalism ("Blitz"), May68 ("The Prisoner"), Play Paul ("Tijuana") e Black Strobe ("Me & Madonna").

Em troca do vosso e-mail, podem descarregar estas remisturas de TEPR, VillA, Tomb Crew, AcidKids e Tape To Tape.

Night Riders - Oiseaux De Nuit

2011-01-05T16:58:00.002Z

Descrevem a sonoridade como um cruzamento entre o lado mais dreamy da pop com o disco sound, trazendo à memória a década de 70 com toques jamaicanos. "Oiseaux De Nuit" é o novo EP dos Night Riders, editado na próxima 6ª feira (7 de Janeiro) pela Mozarella Recordings. Fica aqui em streaming, com uma remistura de "Bright Shoes" disponível para download gratuito.

Xinobi - Best of Me

2011-01-05T03:39:00.008Z

Um dos talentos nacionais a melhor representar a electrónica que por cá se faz prepara-se para editar novo EP. "Best of Me" marca o regresso de Xinobi, nome que dispensa grandes apresentações aqui no pa lamber. Foi um dos primeiros a assinar o dancefloor e convidado na edição de Passos de Aerobica que assinalou também o segundo aniversário deste blog.

Bruno Cardoso (ex-Vicious 5) resgata um passando não muito distante, com uma sonoridade Funky/Disco House contagiante. Guitarrista na versão live do projecto do colega Moullinex, foi já o responsável por sucessos nas pistas de dança como "BMX" ou "Day Off".

Este mês chega às lojas novo EP, editado pela Work It Baby. Fiquem com três amostras, entre as quais se recomenda - sem qualquer moderação - o tema-título:

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Diskette #3

2010-12-18T14:48:00.001Z

Depois de duas edições no Triplex, as Diskette mudam-se para o Armazém do Chá (Porto) e a 14 de Janeiro, os iD & sH são os convidados especiais deste regresso.

Os Itchy Diamonds & Scratchy Heads (iD & sH) criaram o actual projecto há três anos, pelo motivo transversal a muitos DJs: o desenquadramento face à música de dança predominante. Dividindo o tempo entre Castelo Branco (cidade-natal) e Lisboa, partilharem já a cabine com Designer Drugs, Etienne de Crécy, Les Petits Pilous, Xinobi, Rockets - entre muitos outros.

Nas influências desta dupla constam Soulwax, Anoraak, Daft Punk, Franz Ferdinand, Justice, Radiohead, Boys Noize, The Gossip, LCD Soundsystem ou Fred Falke. Na pista, tudo se resume a uma vontade: fazer dançar.

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Fiquem com o vídeo promocional e apontem já na vossa agenda:

o melhor de 2010

2010-12-15T08:42:00.000Z

Ainda que tenha sido um ano mais irregular nas actualizações do blogue, 2010 ficará marcado como um ano fértil em boa música. Uma das resoluções para o próximo ano será retomar a actividade constante e regular do pa lamber!, mas para já vamos às listas da praxe. A ordem, como habitualmente, é apenas alfabética.

TOP 20: ÁLBUNS

Arcade Fire - The Suburbs
Beach House - Teen Dream
The Black Keys - Brothers
Caribou - Swim
Chromeo - Business Casual
Delphic - Acolyte [ler mais]
Foals - Total Life Forever
Gonzales - Ivory Tower [ler mais]
Hot Chip - One Life Stand [ler mais]
LCD Soundsystem - This Is Happening
Lindstrøm & Christabelle - Real Life Is No Cool
Miami Horror - Illumination [ler mais]
The National - High Violet
Shit Robot - From the Cradle to the Rave [ler mais]
Sia - We Are Born
Twin Shadow - Forget
Two Door Cinema Club - Tourist History
Vampire Weekend - Contra [ler mais]
The Walkmen - Lisbon
Yeasayer - Odd Blood [ler mais]

TOP 25: MÚSICAS EMBLEMÁTICAS

NÃO PRESENTES NOS MELHORES DISCOS

ver Aeroplane - Superstar
ver Ali Love - Love Harder
ver Azari & III - Indigo
ver Bag Raiders - Way Back Home
ver Breakbot - Baby I'm Yours
ver The C90s - Shine a Light
ver Crystal Castles - Not in Love
ver Daft Punk - Derezzed
ver Fenech-Soler - Stop and Stare
ver Flight Facilities - Crave You
ver The Golden Filter - Hide Me
ver Groove Armada - Paper Romance
ver Grum - Through the Night
ver Holy Ghost! - I Know, I Hear
ver Jamiroquai - White Knuckle Ride
ver Kasper Bjørke - Young Again
ver Klaxons - Echoes
ver Matthew Dear - You Put a Smell on Me
ver Minitel Rose - Wild Birds
ver Monarchy - Love Get Out of My Way
ver Russ Chimes - Targa
ver Scissor Sisters - Invisible Light
ver Shy Child - Disconnected
ver Tensnake - Coma Cat
ver Voltage - All Night

TOP 7: CONCERTOS

The Bloody Beetroots - Teatro Sá da Bandeira [ler mais]
The Field - Plano B [ler mais]
Glass Candy - Plano B [ler mais]
Minitel Rose - Villa Community
Peaches - Marés Vivas [ler mais]
Sonic Youth - Coliseu do Porto [ler mais]
Vampire Weekend - Coliseu do Porto [ler mais]

Soulwaxmas no Palácio da Bolsa

2010-12-05T10:27:00.001Z

Na estreia da festa de Natal dos Soulwax em território nacional, o Palácio da Bolsa, no Porto, veria a sua capacidade testada pelo muito público que não faltou ao convite dos belgas. Soulwax, 2 Many DJs, Goose, Paul Chambers e Mixhell seriam os principais responsáveis por uma noite de celebração.

reportagem FestivaisPT

À quinta edição, o Optimus Hype associou-se às Soulwaxmas para trazer ao Porto a primeira edição dos eventos em Portugal. Contrariando todas as expectativas e reputação da Invicta, à meia-noite o átrio do Palácio da Bolsa, transformado hoje em pista de dança fora do vulgar, encontrava-se já bastante preenchido. Com a mesa de mistura sob o comando dos Let There Be Rock, após a actuação dos The Boys Who?, foi ao som de vários hits do passado recente do rock que a sala começou a ver o espaço vazio reduzido.

Com uma pontualidade imaculada ao longo de todo o evento, seriam os belgas Goose os primeiros internacionais a pisar o palco. Dois anos depois da actuação no EcoUndersky, festival que decorreu a poucos metros de distância do Palácio da Bolsa, seria o mais recente disco "Synrise" o pretexto para a actuação de cerca de 40 minutos desta noite.

Destacando este segundo disco, é com o tema-título que arrancam o concerto (ainda que sem a voz de Peaches), antes de "Can't Stop Me Now" mostrar de forma mais vincada a fusão de electro e rock em que os Goose se movem. "Bring It On" e "British Mode" traziam ao palco o disco de estreia dos belgas, que se despediram ao som da nova "Words", perante um público já rendido.

Com o relógio a marcar 1h40, era tempo das atenções recaírem de novo na mesa de mistura, colocada em posição avançada face ao palco - entretanto 'fechado' por cortinas de luz cintilante. Atrás dos pratos, uma das presenças mais esperadas da noite: Paul Chambers. Outrora parte dos Soulwax, dedica-se agora a uma carreira em nome próprio a que "Yeah, Techno!" deu especial alento. E o tema dá também sérias indicações sobre a sua abordagem à electrónica.

Com dupla actuação (primeiro em registo dj set, depois em formato live), seria o convidado que durante mais tempo comandou o ritmo numa pista entretanto já compacta. Para 2011 sabemos que Portugal é já um destino na agenda de Paul Chambers e depois da prestação desta noite facilmente se percebe porquê.

Sem interrupções, as cortinas/luzes voltam a afastar-se e os Soulwax estão já em palco, prontos para uma actuação arrebatadora. Com várias novidades no alinhamento, seria logo com "E-Talking" que o público se rendia ao quarteto em palco, que redefine o conceito de electro-rock e o aponta às pistas de dança. Em registo mash-up, "Miserable Girl" e "Another Excuse" convenceram os poucos ainda não rendidos e com "We Are Animals" (tema em colaboração com os Crookers) e "Raven" (Proxy) a dança tornou-se movimento generalizado.

"Theme From Discotheque" (do projecto paralelo Samantha Fu) e "NY Lipps" colocavam um ponto final no primeiro grande momento da noite. Com as cortinas de novo cerradas, Paul Chambers regressa à frente de palco para o seu live act em registo techno musculado, até o regresso dos irmãos Dewaele ao palco. Às 4h, chega então o momento mais aguardado da noite, com os 2 Many DJs a apresentar a sua "Under the Covers Tour".

Musicalmente, é já conhecida a capacidade de David e Stephen juntarem temas inusitados e criarem sequências que desafiam a lógica habitual. Nesta actual digressão, juntam o ingrediente visual: as capas de álbuns animadas e sincronizadas com os temas com que vão brindando o público. E esses tão depressa têm como autores os artistas mais emergentes (Mumbai Science, Light Year, Carte Blanche), como os clássicos (Queen, Daft Punk, Depeche Mode) ou o território rock/metal (AC/DC, The Undertones, Sepultura). Juntemos hits recentes como "Positif" (Mr. Oizo), "Lemonade" (Boys Noize / Erol Alkan) ou "Standing in the Way of Control" (The Gossip) e está encontrada a receita aparentemente fácil para levar 2500 pessoas ao rubro.

Seriam os Mixhell os últimos convidados internacionais a subir ao palco, num dj set eclético e pautado pela presença pontual de Igor Cavalera (ex-Sepultura) na bateria, a acompanhar a prestação de Laima nos pratos. Com a característica peculiar de serem um casal, os Mixhell conseguiram no mesmo set apresentar temas de Chilly Gonzales, Dennis Ferrer, Proxy e Snap!. Em cima das 6 da manhã, à bateria de Igor juntam-se então mais 4, numa "A Bit Patchy" (Switch) em registo jam session partilhado entre os leitores de CDs e os 5 bateristas.

Estava encontrado o momento apoteótico da noite e até a iluminação se ressentiu, com o Palácio da Bolsa a permanecer na penumbra durante o arranque do dj set de Uma Naper. Com "Money for Nothing" (Dire Straits) estava feito o convite para que o público, ainda compacto, não abandonasse já a sala e a festa prosseguiu até às 7h.

David E. Sugar - Flea Market

2010-11-29T03:30:00.000Z

Três anos depois de "To Yourself" invadir as pistas de dança mais alternativas, chega finalmente o disco de estreia do britânico David E. Sugar. "Memory Store" está nas lojas há alguns dias e este "Flea Market" é o segundo single extraído deste disco. Recordem aqui "Party Killer".

Shit Robot - From the Cradle to the Rave

2010-11-22T03:33:00.003Z

Antes do dj set na última edição do Clash Club, lancei o desafio na página do meu alter-ego What DJ?, no facebook, para escolherem a música de abertura da noite. Das duas hipóteses - "I Got a Feeling" (Shit Robot) e "Dance Yrself Clean" (LCD Soundsystem) -, a primeira sairia vencedora, provando que o álbum de estreia do irlandês Marcus Lambkin tem sido muito bem recebido entre o público.

Com uma sólida e longa carreira enquanto DJ, em Nova Iorque, em 2004 Marcus viu o seu caminho cruzar-se definitivamente com o de James Murphy - nascendo, então, o projecto a solo Shit Robot, após festas conjuntas. Já sob a nova identidade, em quatro anos lançou quatro singles com diferentes abordagens pela DFA Records: do deep house ao electro, do techno com raíz em Detroit às sonoridades rave mais old school.

Ainda assim, permaneceu discreto - até na recente passagem por palcos nacionais, na última edição do Alive. Em Setembro, chegou o álbum de estreia: "From the Cradle to the Rave", reunindo colaborações diversas: Alexis Taylor (Hot Chip), James Murphy (LCD Soundsystem) e Nancy Whang (LDC Soundsystem / Juan MacLean), entre outros. E com ele uma mudança neste cenário de quase anonimato, graças a um conjunto de temas fortes apresentados neste primeiro trabalho.

Dificilmente irá constar nas listas de melhores do ano, mas "From the Cradle to the Rave" é um disco absolutamente incontornável na música electrónica de 2010. Nas melhores pistas, marca já presença vincada, com um toque retro a que, no mínimo, poucos bateres de pé conseguem resistir. Cá em casa, está em repeat. Há várias semanas.

a ouvir: Tuff Enuff, Losing My Patience, Take 'em Up, I Got a Feeling

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What DJ? no Clash Club de Novembro

2010-11-17T02:30:00.001Z

Fica feito o convite para no próximo Sábado, dia 20, aparecerem no Teatro Sá da Bandeira, para nova edição de Clash Club. Além das presenças de Sound of Stereo, Gtronic e GE:EK na sala, a zona do bar irá contar com a minha presença (enquanto What DJ?) e a de Mister Teaser.

Em venda antecipada, os bilhetes custam apenas 10€ (13€ no dia) e bem cedinho, logo a partir da meia-noite, podem contar com uma boa selecção de música.

See you there!
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Vampire Weekend no Coliseu do Porto

2010-11-12T01:47:00.004Z

Os nova-iorquinos Vampire Weekend voltaram ontem à cidade que recebeu a sua estreia em Portugal. Dois anos depois do concerto na Casa da Música, um Coliseu do Porto muito bem composto foi palco de uma festa com sabor a Verão, em plena noite de S. Martinho.

reportagem FestivaisPT
fotógrafo: Marco Eira

Projecto nascido durante o percurso académico do quarteto, os Vampire Weekend começaram a criar burburinho à volta das suas actuações em 2006, com a world wide web a permitir que o passa-a-palavra ultrapassasse fronteiras. No ano seguinte, e já na estrada, lançam o primeiro EP: "The Mansard Roof". Com um bom conjunto de canções, estava criado o hype com que o disco de estreia foi recebido, logo no início de 2008. Com um indie rock influenciado pela boa disposição do afro beat, rapidamente conquistam o público. Ainda nesse ano, esgotam uma edição de Clubbing na Casa da Música, na sua estreia em palcos nacionais, com um concerto arrebatador.

Ainda que a lotação não tenha esgotado, o público deixou pouco espaço vazio entre a plateia e zona das tribunas. No início da digressão europeia e nos seus primeiros concertos em nome próprio no nosso país, após as actuações no festival Alive!08 e Super Bock Super Rock 2010, os Vampire Weekend são claramente um fenómeno de popularidade, com uma capacidade de conquistar de uma forma transversal o público - heterogéneo o suficiente para entre a sala se encontrarem várias famílias.

Com as cores da bandeira nacional num dos amplificadores, Ezra Koenig, Chris Bajo, Rostam Batmanglij e Chris Tomson sobem ao palco em cima das 22h15 perante uma ovação que dispensou os primeiros acordes. Do mais recente "Contra", apresentam então "Holiday" e "White Sky", já num clima de euforia controlada. E se o Coliseu parecia já rendido, "Cape Cod Kwassa Kwassa" trouxe novos argumentos ao ambiente festivo já generalizado.

"I Stand Corrected" abrandou, então, o ritmo, antes da contagiante "M79" voltar a reclamar o bater de pés. Verdadeiros mestres da simplicidade, é dessa forma que apresentam o tema, afirmando o que parece óbvio ao assistir a uma actuação do quarteto: aqui não há lugar a grandes complexidades e é precisamente por serem tão simples e directos que são eficazes. Se "Taxi Cab" e "Run" permitiriam recuperar o fôlego, "Cousins e "A-Punk" tornariam a dança imperativa entre a assistência.

Já com o público arrebatado, houve espaço à interacção de "One (Blake's Got a New Face)" e ao ritmo mais tropical de "Diplomat's Son". Apresentada de uma forma solene, os Vampire Weekend escolheram o Porto para estrear "I Think Ur a Contra" em palcos nacionais, naquele que foi o momento mais sereno de toda a actuação. Com a bateria de Chris Tomson novamente vincada, chega "Giving Up the Gun" e a ameaça de despedida com "Campus" e "Oxford Comma", servidas sem pausa e interligadas.

Com uma ovação impressionante e múltiplos "Vampire Weekend" a ecoar entre as paredes do Coliseu, chega um encore curto e eficaz - à semelhança de toda a actuação. "Horchata" terá recebido o melhor coro da noite, antes dos últimos minutos de celebração: "Mansard Roof" e "Walcott". A chuva ligeira no exterior contrastava com um ambiente a evocar as melhores memórias do Verão, a que a boa disposição das canções dos Vampire Weekend servem de banda sonora perfeita. De facto, assim parece fácil.

Alinhamento:

Holiday
White Sky
Cape Cod Kwassa Kwassa
I Stand Corrected
M79
Bryn
Cousins
Taxi Cab
Run
A-Punk
One (Blake's Got a New Face)
Diplomat's Son
I Think Ur a Contra
Giving Up the Gun
Campus
Oxford Comma

Encore:
Horchata
Mansard Roof
Walcott

Na primeira parte esteve o quarteto Jenny and Johnny, projecto vindo da California e convidado para a digressão europeia dos Vampire Weekend. Em cerca de 30 minutos, pouco mais fizeram do que entreter um Coliseu progressivamente composto, com um rock cinzento e uma apatia generalizada. Ainda assim, "Big Wave" e "Animal" receberam uma atenção moderada, partilhada com dedicatórias "ao público que não bebe" - enquanto muitos optavam pelo oposto na zona dos bares.

BRMC no Hard Club

2010-11-10T02:15:00.001Z

Sob o pretexto de "Beat the Devil's Tattoo", os Black Rebel Motorcycle Club apresentaram-se esta noite na sala 1 do Hard Club, na segunda data deste regresso a palcos nacionais. Numa actuação com cerca de duas horas, e a centrar-se neste sexto álbum, o muito público presente na plateia seria brindado com um bom resumo da discografia dos norte-americanos.

reportagem FestivaisPT
fotógrafo: Marco Eira

Formados em 1998, em São Francisco, os Black Rebel Motorcycle Club misturaram influências do shoegaze e nomes como The Jesus and Mary Chain, The Stone Roses ou My Bloody Valentine para apresentar um garage rock com ingredientes diversos: blues, folk ou mesmo gospel. Começaram por se chamar The Elements, mas rapidamente deixaram de lado esse título para adoptar o actual, inspirado no gang de Marlon Brando em "The Wild One".

Um ano depois, e já em Los Angeles, apresentavam a sua demo - e até Noel Gallagher (Oasis) se mostrou interessado em adicionar os BRMC à sua Brother Records. Com contrato assinado com uma major (Virgin Records), chega o primeiro trabalho, homónimo, e a digressão com os The Dandy Warhols pelos Estados Unidos. Com uma carreira consistente, exploraram desde então várias sonoridade ao longo de uma discografia representada por diferentes editoras.

Num arranque de concerto visualmente intenso, graças às luzes estroboscópicas incessantes, Peter Hayes, Robert Been e Leah Shapiro apresentar-se-iam num palco sem grandes adereços e sob o negro do vestuário. "War Machine" e "Mama Taught Me Better" comprovam o destaque do mais recente trabalho de originais, mas ao terceiro tema trazem ao palco o disco de estreia: "Red Eyes and Tears" gera a primeira reacção sonora entre o público.

Mesmo com a digressão ensombrada pelo falecimento de Michael Been (The Call), pai de Robert Been, que sucumbiu a um ataque cardíaco no backstage do festival Pukkelpop em Agosto, os BRMC revelam-se uma máquina bem oleada em palco, com todos os ingredientes da sonoridade a fazerem sentido ao longo da actuação. Desde uma harmónica a evocar a figura de Bob Dylan às camadas shoegaze com volume no vermelho.

"666 Conducer" e "Bad Blood" abrem caminho para a mistura de folk e blues de "Ain't No Easy Way", um dos pontos mais altos na sala. Já com ritmo bem vincado entre os bateres de pé, chegam então três dos maiores sucessos do projecto norte-americano: "Berlin", "Weapon of Choice" e "Whatever Happened to My Rock 'n Roll?".

Sempre com um sentido de urgência presente nos temas, houve lugar à excepção em registo acústico antes de nova investida, com "Conscience Killer" e "Six Barrel Shotgun". E eis que "Spread Your Love", tema retirado do disco de estreia e um dos hinos na carreira dos Black Rebel Motorcycle Club, ameaça o final de concerto.

No regresso ao palco, despedem-se com o turbilhão da nova "Shadow's Keeper" e um aplauso convicto, após uma actuação em que comprovaram a sua importância dentro do movimento rock n' roll ao longo da última década.

Na primeira parte, já com um público muito significativo presente na sala, estiveram os doismileoito.

Cassius: I Love You So

2010-10-29T10:18:00.001+01:00

São um dos símbolos máximos do french touch e, numa altura em que o house de sabor francês volta a estar ao rubro nas pistas de dança, estão de regresso aos discos. Deixando a produção alheia em segundo plano, Philippe Zdar e Hubert Blanc-Francart lançaram recentemente o EP "The Rawkers" e este novo single dos Cassius ganha agora vídeo promocional:

Os franceses actuam no Lux a 26 de Novembro, ao lado de Róisín Murphy, em mais uma edição Green Ray.

Gotye: Eyes Wide Open

2010-10-29T09:53:00.001+01:00

Nem tudo o que nos chega da Austrália é colorido e alegre, mas desde cedo a sonoridade melancólica de Gotye consquistou corações. "Eyes Wide Open" é o mais recente single, quatro anos depois do último disco editado ("Like Drawning Blood"). O tema pode ser descarregado gratuitamente aqui, enquanto o novo disco tem data de lançamento apontada para o próximo ano.

> vejam aqui o vídeo

We Love: Hide Me

2010-10-28T10:04:00.001+01:00

Com o tempo reduzido, a quantidade de álbuns por ouvir começa a ganhar semelhanças a uma sequela do Missão Impossível. Contudo, há pouco resolvi dar uma oportunidade ao disco de estreia dos italianos We Love, projecto com assinatura BPitch Control. E pode ser muito bem de amor que falamos ao travar contacto com a sonoridade da dupla formada por Giorgia Angiuli e Piero Fragola. Aqui fica uma amostra:

Miami Horror: Holidays

2010-10-28T06:30:00.002+01:00

É, desde as primeiras audições, um dos meus temas favoritos de "Illumination" e presença constante nos dj sets mais relaxados. "Holidays" recebe agora vídeo próprio e continua a manter o disco de estreia dos australianos Miami Horror com um destaque a que nem o Outono, felizmente, põe fim.

Gonzales: Ivory Tower

2010-10-26T06:12:00.004+01:00

Em Março, ao preparar a programação de um novo espaço no Porto, surgiu a ideia de surpreender o público mais clubber na inauguração, com um concerto a fugir por completo à imagem habitual: Chilly Gonzales pedia um piano de cauda e uma sala em silêncio. O orçamento acabou por não permitir a actuação do canadiano nascido Jason Beck por cá, mas certo é que, se fosse hoje, a estranheza já não seria tão grande.

"Ivory Tower", nas lojas desde o mês de Agosto, serve de banda-sonora ao filme com o mesmo nome, que conta com a sua própria participação e a de Tiga, Peaches ou Feist. Já os temas nele apresentados, marcam uma presença constante nas pistas de dança. MC, pianista, produtor, cantor, humorista e entertainer, Gonzales apresenta já uma discografia assinalável.

Se o disco de estreia, "Gonzales Uber Alles", contaria com a colaboração da conterrânea Peaches, este "Ivory Tower" conta com a figura de Boys Noize. Só por aqui, já ficava uma indicação do carácter mais dançável do primeiro álbum editado após o record do Guiness para a mais longa actuação ao piano (27 horas).

"I Am Europe" ganhou entretanto estatuto de hino, com um apelo à dança a que poucos conseguem resistir, e o piano de Gonzales ganhou familiaridade entre um público mais transversal. Facilmente, um dos discos incontornáveis de 2010 e que há muito merecia umas linhas aqui no blog. Já agora, fica a dica: a actualização voltará a ser mais frequente, mas voltando à raiz do projecto: mais pessoal e não preso a datas de lançamentos, menos actual e mais desligado da rotina copy-paste.

a ouvir: Knight Moves, I Am Europe, Never Stop, You Can Dance

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What DJ: Groovy Autumn

2010-10-13T02:47:00.000+01:00

Com o blog temporariamente parado (a falta de tempo a isso obriga), chega hoje uma nova mixtape. Contrariando o clima de Outono, aqui fica uma hora bem dançável. Quanto à actividade normal do pa lamber!, será retomada em breve.

(alinhamento e link para download disponíveis no player)

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Clash Club - 2 de Outubro

2010-10-03T09:42:00.002+01:00

Na noite de regresso ao Teatro Sá da Bandeira, o Clash Club ficou marcado pela estreia dos belgas WaxDolls em Portugal e o regresso de um nome estimado pelo público: Toxic Avenger.

reportagem FestivaisPT
fotógrafo: Marco Eira

SNAKE CHARMER

Com uma pista bem composta, a abertura de noite esteve a cargo de Allen Rosa. Numa actuação aproximada ao registo live-act, Snake Charmer atravessou vários géneros dentro da electrónica: do electro ao breakbeat, não faltando um toque funk - relembrando que Snake Charmer é um projecto com nacionalidade brasileira.

WAXDOLLS

Directamente da Bélgica, a dupla trouxe o seu primeiro álbum "High Speed Killer Ride" ao Teatro Sá da Bandeira. Se em disco a sonoridade tem poder abrasivo, em palco comprovou-se a boa reputação do projecto com as suas actuações ao vivo.

"Favorite Girl", "15 Minutes", "Chips" ou "Spoiled Rich Bitches" seriam os melhores momentos, retirados do trabalho produzido por Shameboy. À memória viriam os compatriotas The Subs, mas o poder incendiário revelou-se mais modesto.

THE TOXIC AVENGER

Sem máscara, cujo uso afirmou recentemente se ter vulgarizado entre os DJs, Simon DeLacroix explorou nas suas duas horas de actuação todos os estilos que conseguiu conciliar: de Smashing Pumpkins a Make the Girl Dance, de Metallica a Daft Punk, de Nirvana a Mr Oizo.

Entre as batidas do lado mais maximal do electro, houve tempo para explorar terrenos não muito distantes do dubstep ou drum n bass, mas seria com temas de Vitalic, Congorock ou Les Petits Pilous que a reacção do público se mostraria mais efusiva.

DIDS

Ainda com um Teatro Sá da Bandeira bem composto, o final de noite esteve a cargo de Dids. Felix da Housecat, Danger, Boys Noize ou Duck Sauce marcariam a actuação consistente do DJ minhoto, membro da recém-lançada Positiva Agency.

Ainda que fora do Clash Club, já no próximo dia 9 de Outubro a Positiva leva ao Hard Club, no Porto, uma noite dedicada à Boys Noize Records, com as presenças de D.I.M. e Shadow Dancer. Quanto ao Clash Club, a próxima edição tem já data marcada: 20 de Novembro.

DISKETTE #2

2010-09-27T11:02:00.001+01:00

Depois de uma primeira edição com óptimo ambiente, espera-se que na próxima a pista fique também bem mais preenchida ao som da melhor música de dança actual. A 23 de Outubro, no Triplex, ELECTRO JUNKIE é o convidado da Diskette #2.

Aqui fica o vídeo promocional:

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DISKETTE | What DJ? | Mister Teaser | Electro Junkie

amanhã: DISKETTE #1

2010-09-24T18:20:00.000+01:00

É já amanhã que o Triplex (Porto) recebe a estreia das DISKETTE. Na primeira destas novas noites periódicas, DIDS junta-se ao meu alter-ego WHAT DJ? e a MISTER TEASER para uma maratona em território discohouse.

Aqui fica o vídeo promocional:

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DISKETTE | What DJ? | Mister Teaser | Dids

Clash Club - 18 de Setembro

2010-09-19T08:18:00.007+01:00

No regresso pós-férias à cidade do Porto, o Clash Club tomou de assalto a sala 1 do novo Hard Club. Houratron e Cyberpunkers dividiram a noite com muito suor e temperatura elevada, sempre com o território mais maximal do electro bem vincado ao longo da madrugada.

reportagem FestivaisPT
fotógrafo: Marco Eira

Passou para a outra margem do Douro e perdeu o lado mítico, mas o Hard Club abriu finalmente as suas portas este fim-de-semana. Situado num edifício amplo, outrora com funções de mercado (Ferreira Borges), é o mais recente projecto cultural de larga envergadura a nascer no Porto. Várias são as áreas que o espaço reune, mas seria na sala 1 que o Clash Club se instalaria esta noite. Contudo, a lotação no limite – cerca de mil pessoas – e a falta de ar condicionado (alegamente avariado durante a noite de ontem, a primeira de funcionamento público) iriam condicionar em parte uma noite em que o público, ainda assim, se deixou levar ao rubro.

ELECTRO DOMESTIC

A abertura de noite esteve a cargo do projecto minhoto Electro Domestic, ainda que falar de warm-up seja enganoso. Os três amigos, que apenas no ano passado resolveram juntar esforços, deram o mote desde cedo para uma noite de electro mais maximal, entre temas de Fukkk Offf, The Chemical Brothers ou Late of the Pier.

HUORATRON

Com troca de horários, o primeiro convidado internacional a subir ao palco seria o nórdico que em Março havia conquistado o Teatro Sá da Bandeira. Mesmo sem material novo e com um set semelhante ao apresentado na estreia no nosso país, Aku Raski trouxe consigo as batidas cruas e maquinais com que se popularizou ao longo dos últimos meses.

Imparável ao longo de cerca de uma hora de actuação, Huoratron transformou “$$ Troopers” ou “Gbay” em explosões de energia, numa partilha entre o palco e a plateia. Já com o público arrebatado, “Corporate Occult” seria o ponto final de uma actuação recebida entre braços no ar e saltos constantes, deixando o ar quente e carregado de humidade.

CYBERPUNKERS

Face às condições da sala (a ausência de t-shirt começava a ganhar adeptos entre o público, graças à temperatura cada vez mais elevada), seria uma demonstração de coragem a actuação da dupla italiana: os Cyberpunkers não prescindiram das máscaras de borracha.

Com quatro anos de carreira e fundindo várias áreas (do design à fotografia, da moda à música), entraram em palco dispostos a prolongar e alimentar o caos saudável entretanto lançado na sala. Entre as remisturas com a sua assinatura constam nomes como Tom Deluxx, Haezer, Gooseflesh, Toxic Avenger ou Chewy Chocolate Cookies – e por aqui podemos resumir o set explosivo da dupla esta noite, no Hard Club.

Já que o isolamento acústico da sala obriga a um sistema de portas duplas, com câmaras de separação entre elas, a circulação de ar foi praticamente inexistente ao longo da noite e o avançar das horas agravou uma situação aparentemente indiferente aos Cyberpunkers. Para as largas centenas ainda presentes com o aproximar das 6h, o ambiente de festa nunca chegou a ser comprometido e os três projectos mostraram fibra neste regresso do Clash Club.

Entre as conversas no corredor e exterior do edifíco, percebe-se que o Teatro Sá da Bandeira continua a ser o sítio de eleição entre o público, mas está já agendada pela Positiva uma noite Boys Noize Records no Hard Club, nas próximas semanas. Quanto ao Clash Club, volta ao TSB a 2 de Outubro, numa edição que conta com Toxic Avenger e WaxDolls como convidados internacionais.

posto de escuta #1

2010-09-16T12:18:00.002+01:00

Com o tempo disponível para actualizar o blog reduzido, irei tentar manter o posto de escuta mais breve e com uma frequência semanal. Nesta primeira edição, ficam quatro recomendações - 2 discos editados esta semana e outros 2 a chegar às lojas na próxima, mas já disponíveis para pré-encomenda em lojas como o iTunes.

Blonde Redhead - Penny Sparkle

itunes

Chromeo - Business Casual

itunes

The Hundred in the Hands - s/t

itunes

Teengirl Fantasy - 7AM

itunes

What DJ? / You. Are. Welcome.

2010-09-09T15:17:00.002+01:00

Para assinalar a entrada do meu alter-ego What DJ? na recém fundada Positiva Agency, chega hoje uma nova mixtape. You. Are. Welcome. vem também substituir a mixtape de Setembro, publicada há poucos dias e entretanto apagada.

Em jeito de apresentação a um novo público, a quase hora e meia representa, também, uma nova etapa para o blog - já que, ao estar responsável pela agência, o meu tempo livre é cada vez mais escasso. O alinhamento (e link para download) estão presentes aqui, basta carregar no play:

colegas de agência:

Dids | GE:EK | Mister Teaser

Russ Chimes: Targa

2010-09-08T15:58:00.000+01:00

Chega agora a última parte da trilogia realizada por Saman Keshavarz, com base no EP "Midnight Club" de Russ Chimes. "Targa" é o desfecho da história divida em três episódios, publicados com um intervalo de uma semana na web.

1ª parte: Never Look Back
2ª parte: Tertre Rouge

Grafton Primary: The Eagle

2010-09-07T04:14:00.000+01:00

Foi em 2007, com o EP "Relativity", que os australianos Grafton Primary chamaram-me à atenção, numa altura em que a pop electrónica vinda do outro lado do globo começava a ganhar um destaque claro. As influências deste trio são comuns às dos conterrâneos Cut Copy ou The Presets, mas com uma abordagem mais negra, densa... e industrial.

"Eon", o disco de estreia, chegaria em 2008 e com ele o sucesso além fronteiras, ainda que moderado. Com o segundo álbum previsto para 2011, os australianos apresentaram ontem o novo single: "The Eagle". Será desta que a presença nas pistas de dança se torna mais vincada?

Spektrum: I've Done it Now

2010-09-07T03:56:00.000+01:00

Vindo de Londres, este quarteto que se dedica a uma electrónica com influências do funk e do punk continua discreto ao nível do impacto junto do público. Ainda que singles como "Breaker" (que os lançaria, em 2001) ou "May Day" conquistassem, dos dois álbuns até à data o tema mais familiar ao público é o hit "Kinda New", especialmente sob a remistura dos Tiefschwarz.

Com uma actuação sólida no Baile dos Vampiros (Porto), em 2006, ainda com o segundo disco - "Fun at the Gymkhana Club" - por editar, os Spektrum ganhariam um pouco mais de destaque por cá. Quebrando quatro anos de silêncio, ontem lançaram o primeiro single do terceiro disco ("Death at the Gymkhana Club"): "I've Done it Now". Aqui fica, em streaming:

Russ Chimes: Tertre Rouge

2010-09-02T14:20:00.000+01:00

Depois da primeira, chega esta semana a segunda parte da trilogia com base no novo EP de Russ Chimes. "Tertre Rouge" mantém "Midnight Club" em destaque por cá, com o desfecho a surgir já na próxima quarta-feira.

POP! #2

2010-08-29T15:04:00.005+01:00

Depois da primeira edição, as POP! voltam ao Taboo (consultar aqui a localização), no Porto, dia 4 de Setembro. Além dos territórios new wave / funk / disco / synth pop, a noite será em parte dedicada à pop bastarda - também conhecida por "mash up".

Se não passa na rádio, é Taboo.

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Update
Obrigado a todos os que apareceram por uma noite memorável nesta segunda edição das POP!. Este foi o alinhamento da noite:

01. Gotye - Hearts a Mess
02. Junior Boys - Parallel Lines
03. Depeche Mode - Strangelove
04. Tesla Boy - Fire
05. Shy Child - Liquid Love
06. Kamp! - Distance of the Modern Hearts
07. Fujiya & Miyagi - In One Ear & Out the Other
08. Ali Love - Love in Darkness
09. Róisín Murphy - Overpowered
10. Goldfrapp - Number 1
11. Robyn - Dancing on My Own
12. Simian Mobile Disco - Cruel Intentions (Heartbreak Slow Action Remix)
13. Lady Gaga vs. Holy Ghost! - Monster Will Come Back
14. Hot Chip - We Have Love
15. Hercules and Love Affair - Blind
16. Miami Horror - Holidays
17. Pnau - Embrace
18. Cut Copy - Out There on the Ice
19. Monarchy - The Phoenix Alive
20. Empire of the Sun - We Are the People (The Golden Filter remix)
21. The Gossip - Heavy Cross (Fred Falke remix)
22. Simian Mobile Disco - Audacity of Huge
23. Röyksopp - This Must Be It (Pete Herbert remix)
24. Cut Copy - Nobody Lost, Nobody Found
25. Bag Raiders - Way Back Home
26. autoKratz - Always More
27. Vitalic - Your Disco Song
28. The Gossip vs. La Roux - Bulletproof Heavy Cross
29. The Gossip vs. Justice - Standing in the Way of Your Friends
30. Justice vs. Michael Jackson - Justice for Billie Jean
31. Lady Gaga vs. Eurythmics - Dance Dreams
32. Lady Gaga vs. Bob Marley - Could You Be Love Gamed?
33. Lady Gaga vs. Dead or Alive - You Ring me Around
34. Madonna vs. Cassius - Toop Toop Groove
35. Christina Aguilera - My Girls
36. Sia - Clap Your Hands
37. Kylie Minogue - All the Lovers
38. Goldfrapp - Ooh La La
39. Róisín Murphy - You Know Me Better
40. M.I.A. - 10 Dollar
41. The Chemical Brothers - Do It Again
42. Simian Mobile Disco - Bad Blood
43. Chromeo - Don't Turn the Lights On
44. Friendly Fires - Skeleton Boy (Paul Epworth Version)
45. Scissor Sisters - Fire With Fire
46. The Gossip - Standing in the Way of Control
47. Ali Love - Doing the Dirty
48. Hot Chip - Over and Over
49. Grum - Turn it Up
50. Cut Copy - Lights & Music (Moulinex remix)
51. Magistrates - Gold Lover (Grum remix)
52. Two Door Cinema Club - I Can Talk (Moullinex remix)
53. Sebastien Tellier - Kilometer (Moulinex remix)
54. Classixx - I'll Get You (Cassian remix)
55. Fake Blood - I Think I Like It (Tommie Sunshine & Figure EC$TACY edit)
56. Daft Punk - Harder, Better, Faster, Stronger (Justin Faust remix)
57. Florence + the Machine vs. Depeche Mode - (Find Myself) a Leap of Love
58. George Michael vs. The Whitest Boy Alive - Done with Your Careless Whisper

59. Madonna vs. Village People - Like a Virgin at the Y.M.C.A.

Russ Chimes: Never Look Back

2010-08-25T18:35:00.000+01:00

Depois de uma longa espera, o primeiro tema do EP "Midnight Club" chegou hoje. Com realização de Saman Keshavarz, "Never Look Back" é a primeira parte de uma trilogia com base no novo EP de Russ Chimes. A segunda chega a 1 de Setembro.

DISKETTE #1

2010-08-25T18:20:00.002+01:00

Daqui a um mês, o Triplex (Porto) recebe a primeira edição das DISKETTE. Na primeira destas novas noites periódicas, DIDS junta-se ao meu alter-ego WHAT DJ? e a MISTER TEASER para uma maratona em território discohouse.

É a 25 de Setembro e altamente recomendado. Aqui fica o vídeo promocional:

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Miami Horror: I Look to You

2010-08-24T07:54:00.000+01:00

Ainda há poucos dias "Illumination" marcou aqui presença no posto de escuta e eis que acaba de chegar à web o vídeo do novo single dos Miami Horror: "I Look to You". O tema conta com a voz de Kimbra e a realização do teledisco ficou a cargo de Phillip Sage.

Kids of 88: Downtown

2010-08-22T08:15:00.001+01:00

Depois de "My House" e "Just a Little Bit", os Kids of 88 apresentam novo single: "Downtown". O projecto vindo da Nova Zelândia editou o disco de estreia, "Sugarpills", recentemente e esta é a nova aposta para o promover. O vídeo ficou a cargo do estúdio Special Problems, responsável por "This New Technology" (Midnight Juggernauts) ou "Kept Low" (Mercy Arms).

Late of the Pier: Best in the Class (Soulwax remix)

2010-08-20T16:24:00.002+01:00

Enquanto o sucessor de "Fantasy Black Channel" não chega, os Late of the Pier vão conseguindo manter atenções com "Best in the Class", novo tema lançado no início do ano. Também conhecida há longa data é a remistura assinada pelos Soulwax, mas só esta semana o tema chegou às lojas (digitais, a versão física chega na próxima 2ª feira). Para assinalar o facto, também o vídeo original recebeu nova roupagem:

Bag Raiders: Way Back Home

2010-08-20T06:54:00.002+01:00

O disco de estreia dos australianos Bag Raiders chega a 1 de Outubro e este "Way Back Home" já havia sido apresentado como o single que prepara a chegada do longa-duração. Nas últimas horas foi divulgado o vídeo, com a realização a cargo de Kris Moyes (responsável pelos vídeos de "You Belong", Hercules and Love Affair, ou "My People", The Presets):

Miami Horror - Illumination

2010-08-19T17:32:00.001+01:00

Durante o Outono de 2008, o EP "Bravado" apresentou ao mundo os Miami Horror e com "Don't Be on Her" a conquistar as pistas de dança mais atentas à pop electrónica, o burburinho à volta do projecto australiano começou lentamente a formar-se.

Benjamin Vanguarde começou por se dedicar a remisturas de temas de Stardust, Tegan and Sara ou Midnight Juggernauts, mantendo também uma actividade constante enquanto produtor (como o single "Sweaty Wet/Dirty Damp" dos Gameboy/Gamegirl).

Com as actuações ao vivo, Ben recruta Josh Moriarty, Aaron Shanahan e Daniel Whitechurch - e os Miami Horror crescem não só na sua formação, como também na sonoridade. "Sometimes", editado no ano passado, mostrava já novos indícios e com eles chegou um reconhecimento e sucesso mais alargado.

Hoje, "Illumination", o disco de estreia, chega às lojas. Resultado directo de dois anos de amadurecimento - essencialmente em digressão -, foi "Moon Theory" o single escolhido para manter a expectativa para o álbum.

Quanto ao disco, acaba por (com)provar a consistência dos Miami Horror dentro da pop electrónica mais dançável, apresentando um conjunto de temas sólidos - ainda que com diferentes abordagens. Fica agora a esperança de os ver por cá num futuro próximo.

a ouvir: I Look to You, Holidays, Sometimes, Moon Theory

outras recomendações: Tesla Boy, Bag Raiders, Classixx, Grum, Fenech-Soler

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Scissor Sisters: Any Which Way

2010-08-12T22:39:00.000+01:00

Depois de "Invisible Light" e "Fire With Fire", o novo disco dos Scissor Sisters ("Night Work") continua a dar frutos. Agora, chega o terceiro single: "Any Which Way", com o vídeo a cargo de Ace Norton.

POP! @ Taboo

2010-08-10T16:52:00.006+01:00

Em tempo de férias e calor, amanhã volto a passar para o lado de lá da mesa de mistura para vos trazer uma noite dedicada às sonoridades pop. "Se não passa na rádio, é Taboo" serve de mote e podem contar com new wave / funk / disco / synth pop. Nada a que não estejam habituados, portanto.

O Taboo é um espaço novo em plena Baixa do Porto. Podem consultar aqui a localização.

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Update

Este foi o alinhamento desta noite:

01. Archive - Nothing Else
02. Junior Boys - Parallel Lines
03. Björk - All Is Full of Love (Stigmata remix)
04. El Perro del Mar - Change of Heart (Rakamonie remix)
05. Ali Love - Love in Darkness
06. Hot Chip - One Life Stand
07. Hercules and Love Affair - You Belong
08. Holy Ghost! - I Know, I Hear
09. Aeroplane - We Can't Fly (Extended Drums mix)
10. Empire of the Sun - We Are the People (Golden Filter remix)
11. Ali Love - Doing the Dirty
12. Patrick Wolf - Damaris
13. We Have Band - Love, What You Doing?
14. Simian Mobile Disco - Audacity of Huge
15. Magistrates - Gold Lover (Grum remix)
16. Röyksopp - This Must Be It (Pete Herbert remix)
17. Kylie Minogue - All the Lovers
18. Sia - Clap Your Hands
19. Scissor Sisters - Fire With Fire
20. The Gossip - Heavy Cross (Fred Falke remix)
21. Kelis - Acapella (Acid Washed remix)
22. Monarchy - Love Get Out of My Way (Holy Ghost! Remix)
23. Fake Blood - I Think I Like It (Tommie Sunshine & Figure EC$TACY edit)
24. Michael Jackson - Get on the Floor (Holy Ghost! edit)
25. Dee Jay Fifty (The Professor) - Into the Groove (A-Thon Rap 7'' Version)
26. Booker Newberry III - Love Town
27. Midnight Star - Midas Touch
28. The Whispers - Rock Steady
29. Chromeo - Don't Turn the Lights on
30. Shy Child - ESP
31. Minitel Rose - Wild Birds
32. autoKratz - Always More
33. Kids of 88 - Just a Little Bit
34. Fischerspooner - The Best Revenge
35. Dragonette - Liar
36. Hot Chip - We Have Love
37. Simian Mobile Disco - Bad Blood
38. Grum - Turn it Up
39. Shy Child - Disconnected
40. Dragonnete vs Corona - I Get Rythm Around the Night
41. Blur - Girls & Boys
42. Freddie Mercury - Living on My Own
43. Nightcrawlers - Push the Feeling on (Silver Disco remix)
44. The Cure - Why Can't I Be You?
45. Duran Duran - I Don't Want Your Love
46. The Chemical Brothers - Do it Again
47. Tiga - Burnin' Down the House
48. Diamond Cut - Teardrops (Woman & Womack cover)
49. Vitalic - Your Disco Song
50. Human Life - In it Together (Polygon Palace remix)
51. LCD Soundsystem - You Wanted a Hit (Keljet remix)
52. Cut Copy - Lights & Music (Moullinex remix)
53. Classixx - I'll Get You (Cassian remix)
54. Two Door Cinema Club - I Can Talk (Moullinex remix)
55. Simian Mobile Disco - It's the Beat
56. ABBA - Voulez-Vous

Fenech-Soler: Lies

2010-08-06T11:21:00.002+01:00

Os britânicos Fenech-Soler preparam-se para (re)lançar o single "Lies" a 20 de Setembro e sob esse pretexto chega hoje novo vídeo do tema (vejam aqui o primeiro). Recordo que os autores de "Stop and Stare" estiveram a um passo de se estrear em Portugal em Junho, no Villa Community - actuação cancelada por motivos alheios à banda.

Fiquem com o vídeo, realizado por Luke Bellis:

(via NME)

These New Puritans: Hologram

2010-08-05T14:19:00.000+01:00

Ainda que pouco consensual, do segundo disco dos britânicos These New Puritans continuam a ser extraídos singles. Depois de "Attack Music", chega agora este "Hologram" - terceiro tema de "Hidden" a merecer destaque.

Ali Love: Smoke & Mirrors

2010-08-03T17:20:00.000+01:00

O álbum de estreia, "Love Harder", chega às lojas do Reino Unido na próxima semana e este "Smoke & Mirrors" é o mais recente single que o apresenta. O tema de Ali Love já foi aqui apresentado sob o pretexto da remistura dos belgas Villa, agora volta em formato vídeo. Recordo que o londrino estreou-se no nosso país em Março, no Clash Club.

Monarchy - Monarchy

2010-08-03T12:13:00.006+01:00

Os britânicos Monarchy são uma das sérias apostas do pa lamber! para 2010 e hoje chegou à web o leak do disco de estreia (a pré-encomenda já pode ser feita a partir de vários sites, sendo editado no Reino Unido na próxima semana).

Chegaram aos ouvidos dos mais atentos no Outono do ano passado com as demos de "Black, The Colour of My Heart" e "Gold in the Fire", mas seria com os singles seguintes ("The Phoenix Alive" e "Love Get Out of My Way") que a expectativa para o álbum de estreia desta dupla, que no início se fez rodear de mistério, aumentou consideralvemente.

Com o burburinho a crescer, foi há poucos dias que o projecto se apresentou pela primeira vez ao vivo, num concerto esgotado em Londres, após se tornarem a primeira banda a emitir para o espaço uma actuação em directo.

Edward Nigma e Peter Uzzle (ou seja, E.nigma e P.uzzle) praticam uma pop electrónica orelhuda com forte apelo dançável, o que gerou teorias diversas sobre a verdadeira identidade da dupla - houve quem apontasse o produtor Paul Epworth ou Finlay Dow-Smith (também conhecido por Starsmith) como os homens por detrás das máscaras.

Teorias e mistérios de lado, aqui o que realmente importa é a música. E o disco confirma as boas indicações deixadas pelos temas já conhecidos. A década de 80 é o território, as comparações várias e capazes de ir de Daft Punk a Scissor Sisters, com Pet Shop Boys na memória. Quanto ao resultado final, não desilude e chega na forma de um sólido disco de estreia.

a ouvir:
The Phoenix Alive
Love Get Out of My Way
You Don't Want to Dance With Me
We Were Young

outras recomendações:
The Golden Filter
Fenech-Soler
Penguin Prison
Hey Champ
Miami Horror

+ info:

site | myspace | facebook

Chromeo: Don't Turn the Lights On

2010-07-29T08:39:00.001+01:00

O tema já é conhecido há algumas semanas, agora chega o vídeo de "Don't Turn the Lights On". O single prepara a chegada de "Business Casual", terceiro disco dos canadianos Chromeo - nas lojas a 14 de Setembro.

What DJ? - August mixtape

2010-07-28T12:54:00.005+01:00

A poucos dias de Agosto, chega hoje a nova mixtape. Numa semana em que os termómetros se têm aproximado todos os dias dos 40º, os 88 minutos desta edição são uma viagem com momentos quentes e outros mais refrescantes, entre alguns dos destaques recentes orientados para as pistas de dança. Carreguem no play e desfrutem.

01. Ali Love - Love in Darkness
02. This is Head - 0011 (Kasper Bjørke version)
03. LexiconDon - December Sunset (U-Tern remix)
04. Pompeya - Inviters (Lipelis & Simple Symmetry remix)
05. Broad Bean Band - OkiDoki (Fish Go Deep remix)
06. We Have Band - Divisive (Golden Bug remix)
07. Two Door Cinema Club - What You Know (Cryptonites remix)
08. Prairie Cartel - Jump Like Chemicals (Only Children remix)
09. Visitor - Beating of the Drum (Diamond Cut reVox)
10. Cullen - Easily Impressed (Calling in Sick remix)
11. Gino Soccio - Dancer (Young Edits version)
12. Annie - Songs Remind Me of You (The Swiss & Donnie Sloan remix)
13. LCD Soundsystem - I Can Change (Stereogamous remix)
14. Miami Horror - Moon Theory (Sam La More remix)
15. Example - Kickstarts (Fenech-Soler remix)
16. Tesla Boy - Thinking Of You (Toomy Disco remix)
17. Michael Jackson - Off The Wall (Only Children club edit)

What DJ? no facebook & no myspace

Holy Ghost!: I Know, I Hear

2010-07-26T22:32:00.000+01:00

É um dos temas que mais roda por cá desde Maio e "I Know, I Hear" ganhou agora vídeo. O tema faz parte do EP "Static on the Wire", trabalho que os Holy Ghost! trouxeram ao Alive!10. O vídeo contou com realização de Ben Fries e participação de Caroline Polachek.

Grum: Through the Night

2010-07-26T14:11:00.002+01:00

"Hearbeats" do escocês Graeme Shepherd fez parte da lista de 12 discos para o Verão e hoje Grum volta ao pa lamber!. Desta vez o pretexto é o (hilariante) vídeo de "Through the Night", o novo single retirado do disco de estreia.

Marés Vivas 2010 - dia 3

2010-07-18T10:50:00.003+01:00

Marés Vivas despede-se com lotação esgotada, numa noite em que o cartaz forte e coerente não deixava antever problemas. Contudo, os Editors deixam marca negativa na última noite, num festival que recebeu mais de 60 mil pessoas ao longo dos três dias.

reportagem FestivaisPT

No dia mais concorrido da edição deste ano, ao final da tarde já era nítida a maior afluência de público junto à Praia do Cabedelo. Com um público espanhol numa escala bastante visível (e audível), o Marés Vivas continua a demonstrar a capacidade de atrair público, apesar da sua dimensão mais pequena (ou então precisamente por isso, já que o preço dos bilhetes acompanha a tendência).

Pela tenda TMN Moche, e num final de tarde quente, João Só e Abandonados e Caim apresentaram-se perante um público nem a meio gás, com as restantes áreas do recinto bem mais preenchidas. Na outra ponta, o palco TMN começava a reunir à sua frente o público que iria deixar a área bem compacta com o passar das horas.

NIKOLAJ GRANDJEAN

Num evento a privilegiar o carácter familiar, e o público transversal, a presença do dinamarquês na abertura de noite ficou a dever-se a um dos seus temas servir de banda sonora numa telenovela com grande audiência no nosso país. Ainda assim, reuniram à sua frente uma quantidade de público muito semelhante à que os A Silent Film haviam conseguido na noite anterior.

Na bagagem veio o disco de estreia “Carrying Stars”, recentemente editado. Nervoso, o músico dá início ao concerto com uma "The First Picture" solitária, ainda sem a presença dos músicos que o acompanham. Já em "Island", tema sobre a sua mãe, Mikkel Lomborg e Christian Winther juntam-se a Nikolaj em palco. Trajados a rigor de negro, de fraque e cartola, Grandjean aproveitou para pedir ao público para os receber bem, já que um dos músicos achava que Portugal estava infestado de cobras - o que não ajudava na sua fobia.

Não só terá perdido essa ideia, como levará uma boa recordação para casa, com a actuação durante o pôr-do-sol sobre a foz do Douro a fascinar o trio vindo da Dinamarca. Com praticamente todos os temas bem recebidos entre o público, foi a meio da actuação que "Heroes and Saints" - o sucesso que os traria a Portugal - chegou. Com ele, o refrão cantado a meias entre público e palco, desafiando quem acharia que o tema ficava para o final.

Percorrendo o disco de uma forma quase exaustiva, apenas dois temas de “Carrying Stars” ficaram de fora, com "Love Rocks" a colocar um ponto final numa actuação bem recebida.

Alinhamento:

The First Picture
Island
Story to Story
Wake Up with Me
Heroes and Saints
Shift to Reverse
Rain Come
A Shadow
Lift Down
Love Rocks

dEUS

Com o estatuto de banda de culto no nosso país, patamar atingindo com as múltiplas passagens por palcos nacionais, os belgas não acusam os dois anos de “Vantage Point”, o último disco editado e que já serviu de pretexto para as últimas três passagens por Portugal (Paredes de Coura, Aula Magna e Teatro Sá da Bandeira). O quinteto liderado por Tom Barman foi o primeiro projecto belga a assinar por uma major internacional, mas permaneceram sempre de costas voltadas ao território mainstream.

Se parte do público guardava já os lugares mais próximos do palco para ver Ben Harper, os dEUS mostraram, ainda assim, que entre os vários milhares se encontrava um assinalável número de admiradores. Com meia dúzia de discos entre o repertório, seria com "Bad Timing", de "Pocket Revolution", que arrancariam a actuação.

- Olá Porto, como estais? Somos os dEUS, da Bélgica.

Com um português bem treinado Tom Barman dava o mote para "Instant Street". Recuando ainda mais, "Fell Off the Floor, Man" encontrava no público os aplausos a acompanhar o tema editado em 1996. Logo nos primeiros minutos da actuação surgia a sintonia e com ela dois temas do mais recente disco: "Slow" e "Smokers Reflect".

Sempre entre o passado e o mais recente disco, "Theme from Turnpike" recua no tempo; depois, a gingona "The Architect" e "Favourite Game" voltam ao presente. "If You Don't Get What You Want", "Little Arithmetics" e "Morticiachair" foram especialmente bem recebidos, antes dos dEUS deixarem a promessa de voltar em breve ao nosso país, para apresentar novo disco, editado em Fevereiro. E com o hino "Suds and Soda" terminam um concerto sólido que daria o mote para as tonalidades rock da restante noite.

Alinhamento:

Bad Timing
Instant Street
Fell off the Floor, Man
Slow
Smokers Reflect
Theme from Turnpike
The Architect
Favourite Game
If You Don't Get What You Want
Nothing Really Ends
Little Arithmetics
Morticiachair
Suds and Soda

EDITORS

Com uma larga legião de admiradores por cá, os Editors são presença constante em palcos nacionais nos últimos anos. Se todas as actuações até à data lhes haviam dado uma reputação consistente de bons concertos, a desta noite iria contrariar as previsões. Mas já lá vamos.

Formados em 2003, balançam agora o post-punk que conquistou o público com uma electrónica negra e densa, em que as guitarras perdem destaque. "In This Light and on This Evening", tema que dá nome ao novo disco, daria início a uma actuação em modo best of. Apresentada "An End Has a Start", os Editors atiram-se ao lado mais dançável do rock que os popularizou: "Bones" e "Bullets".

Com o público já conquistado, voltam de novo atenções para o novo disco, para apresentarem uma "Eat Raw Meat = Blood Drool" recebida com estranheza. Não reunindo consenso, a nova sonoridade dos britânicos ganha corpo ao vivo, mas é com "Blood" e "Munich" que as palmas e o movimento voltam. Já num ambiente de euforia controlada, "The Racing Rats" atinge o ponto alto de um concerto que entretanto se desmoronou.

Com Tom Smith nas teclas, ouvem-se os primeiros acordes de "Smokers Outside the Hospital Doors", com o tema a ser interrompido a meio. Se à primeira vista nada de grave parecia estar a acontecer, ao segundo falso arranque percebemos que algo está mal. No terceiro, Tom Smith manda a guitarra para o chão e abandona o palco, seguido pelos seus colegas. No ar ficavam teorias e dúvidas, sendo a principal o regresso, ou não, ao palco.

Durante 13 minutos, as luzes permaneceram acesas e à equipa técnica coube uma vistoria minuciosa do equipamento eléctrico num palco vazio e silencioso. Mas Smith voltou mesmo, lamentando o sucedido e explicando que tinha sofrido choques eléctricos. Retomando o alinhamento, mas não mais aproximando-se do teclado, "Bricks and Mortar" e "Papillon" colocaram o ponto final num concerto atribulado dos Editors.

Com Tom Smith a lamentar a falta de tempo e o concerto encurtado, de fora - relativamente ao alinhamento preparado - ficou "No Sound but the Wind" (e a própria "Smokers Outside the Hospital Doors") e, para o final, "Fingers in the Factories".

Alinhamento:

In This Light and on This Evening
An End Has a Start
Bones
Bullets
Eat Raw Meat = Blood Drool
Blood
Munich
The Racing Rats
~~Smokers Outside the Hospital Doors~~
Bricks and Mortar
Papillon

BEN HARPER & RELENTLESS7

Com o aproximar da 1h, horário previsto para o norte-americano subir ao palco, circular no recinto do Marés Vivas era um desafio. No dia com mais público, a capacidade para 25 mil pessoas do espaço parecia pouca para o mar de gente espraiado, mas compacto, na margem do Douro.

Com dez minutos de atraso, o californiano subiu ao palco com os seus Relentless7, para um concerto com quase mais uma hora do que o esperado. Em destaque viria "White Lies for Dark Times", mais recente disco que explora a sua veia virada para o rock n' roll.

Nome acarinhado pelo público português e conhecido pela fusão entre blues, soul, folk, reggae e r 'n b, Ben Harper sobe ao palco logo para apresentar um hit: "Diamonds on the Inside". Com os seus Innocent Criminals de lado, rapidamente passa para o novo disco gravado com os Relentless7 e ouve-se "Shimmer & Shine".

Agradecendo o convite da organização, especialmente pelo "fantástico lugar" em que o festival se realiza, mantém as atenções no disco "White Lies for Dark Times", com "Number with no Name". Numa actuação onde a duração dos temas se prolongou, entre solos de guitarra e autênticas jam sessions, o riff de "The National Anthem" (Radiohead) chegou mesmo a dar lugar à cover de "Billie Jean" (Michael Jackson), antes de recordar "Better Way".

"Feel Love", tema novo com ares de balada, serve de pretexto para Ben Harper falar do novo disco, com lançamento previsto para Março. Mas é ao disco que a actual digressão apresenta que o músico volta, para uma "Keep it Together (So I Can Fall Apart)" esticada em duração. "Up to You Now" ameaçaria o final de concerto, mas o público seria ainda brindado com dois encores.

No primeiro, sozinho em palco, "Power of the Gospel" e "Burn One Down" seriam apresentados em registo acústico, acompanhadas pelo coro de um público que não arredava pé. Para o segundo encore, e já com a banda em palco, ficariam "Amen Omen" e "Serve Your Soul", no final de 2h20 de um concerto aplaudido efusivamente no final.

Até ao nascer do sol, a animação passou para a tenda TMN Moche, com a noite Primeira Linha e DJ sets dos franceses Loo & Placido e Isidro Lisboa. Pelos três dias da edição deste ano do Marés Vivas passaram cerca de 65 mil pessoas.

Marés Vivas 2010 - dia 2

2010-07-17T08:25:00.006+01:00

No segundo dia de Marés Vivas, um cartaz sólido provocou enchente junto à praia do Cabedelo. David Fonseca, Placebo e Peaches foram responsáveis por uma noite em crescendo, depois de 16 mil pessoas passarem pelo primeiro dia do festival.

reportagem FestivaisPT

A tarde arrancou atrasada no palco TMN Moche, com a "The Love Tour" de André Indiana e Mónica Ferraz a apresentar-se bem depois da hora que lhe era atribuída. Com uma tenda a meio gás, enquanto na outra ponta do recinto muitos guardavam já lugar junto das grades do palco TMN - e outros optavam pelas diversas actividades promovidas pelas marcas presentes -, houve rock com influências de funk e blues.

Depois deles, e com hora e meia de atraso, Os Azeitonas dividiram público - e parte do horário - com os britânicos que abriam o palco TMN, ao fundo. Ainda assim, larga foi a moldura humana a acolher os "fiéis depositários de um Nacional-Cançonetismo".

A SILENT FILM

Depois da tripla passagem pelo nosso país em Maio, os britânicos A Silent Film foram os primeiros a subir ao Palco TMN nesta segunda noite de Marés Vivas. Na bagagem veio ainda o disco de estreia, “The City That Sleeps”, e dois temas novos. Com um rock acompanhado por piano e comparações a Keane ou Coldplay, os A Silent Film mostraram-se já donos do reconhecimento do público, com uma actuação à nem sempre fácil hora de jantar.

Arrancando com "Feather White", o projecto que deve o nome à paixão pelo cinema mudo foi aproximando o público do palco. Fascinado pelo cenário natural e o pôr-do-sol à sua frente, Robert Stevenson afirma, em "Julie June", que são uns sortudos por tocar àquela hora - mais à frente iria repetir o elogio, afirmando que na sua Inglaterra não há locais assim - arrebatado pela visão do palco, com tanta gente à sua frente.

Depois de mostrar novo material ("The Stage Is Your Life" e "Your Potential"), Robert senta-se ao piano para aproveitar os últimos raios de sol sobre o rio e apresenta "Aurora", sozinho em palco. Para a recta final ficariam os temas mais orelhudos - e com melhor reacção junto do público - dos britânicos, com "You Will Leave a Mark" a colocar o ponto final a uma hora de concerto.

Alinhamento:

Feather White
Sleeping Pills
Julie June
The Stage Is Your Life
Your Potential
Aurora
Driven by Their Beating Hearts
Thirteen Times the Strength
Firefly in My Window
You Will Leave a Mark

DAVID FONSECA

Conhecido pelo esforço com que constrói actuações ao vivo para além do mero concerto, David Fonseca trouxe ao Marés Vivas todo o aparato com que presenteou os Coliseus há poucos meses. Já com os painéis de LEDs a colorir o palco, ouve-se "I Want to Break Free" (Queen). O público, distraído e a trautear o tema como qualquer outro durante as pausas entre concertos, nem deu por David Fonseca dentro da cabine telefónica. E assim arranca o concerto: "Walk Away When You're Winning".

Com o final dos Silence 4, o músico construiu uma sólida carreira a solo nestes últimos sete anos – atingindo o sucesso nas tabelas de venda, que tantas vezes fogem ao talento nacional. Com quatro discos entre o repertório, o mais recente “Between Waves” dividiria atenções com um conjunto alargado de temas elevados ao patamar de hit.

De volta à cabine, David apresenta a primeira cover vinda directamente da década que domina o seu imaginário: "Everybody's Got to Learn Sometime" (The Korgis) faz a ponte com "A Cry 4 Love", na ponta da língua de um público já em sintonia com o músico de Leiria. "Morning Tide" em ritmos tropicais e "Kiss Me, Oh Kiss Me" convencem os ainda não rendidos.

Campeão de airplay, "Someone That Cannot Love" - o single que estreou em 150 rádios, em simultâneo, há sete anos - e "Our Hearts Will Beat as One" demonstram a facilidade com que passa de baladas a territórios que apelam mais à dança. Recordando 1998, afirma: "the roof is on fire". E o público não demora a acompanhá-lo no clássico dos Bloodhound Gang.

A nova "Stop 4 a Minute" une-se, então, a "Superstars", antes de David Fonseca dedicar "Girls Just Wanna Have Fun" a todas as mulheres presentes na plateia, que o recordava o quão bom é tocar em festivais: um mar de gente à sua frente. Alegando que são elas quem melhor sabe se divertir, aproveita a cover de Cindy Lauper para lançar sobre o público confetis. Que não restassem dúvidas: o concerto desta noite era uma festa.

"The 80's" surge antes do instrumental de "Sabotage", clássico dos Beastie Boys que dá tempo a David trocar de roupa. Já em modo 'boxeur' - nem as luvas faltaram - afirma que a partir dessa altura seria o nosso DJ. De holofote na mão, parte para uma "This Raging Light" de sabor techno, com "Silent Void" a fechar com fogo de artifício um concerto imaculado.

Alinhamento:

Walk Away When You're Winning
Owner of Her Heart
Everybody's Got to Learn Sometime (The Korgis cover)
A Cry 4 Love
Morning Tide (I Just Can't Remember)
Kiss Me, Oh Kiss Me
Someone That Cannot Love
Our Hearts Will Beat as One
Fire Water Burn (Bloodhound Gang cover)
Stop 4 a Minute
Superstars
Girls Just Wanna Have Fun (Cindy Lauper cover)
The 80's
Sabotage (Beastie Boys cover)
This Raging Light
Silent Void

PLACEBO

Raras vezes os Placebo deixaram de marcar presença nos festivais de Verão portugueses e este ano não foi excepção. O pretexto continua a ser “Battle for the Sun”, disco que trouxeram à edição do ano passado do Alive, ainda fresquinho.

A banda de Brian Molko e Stefen Olsdal, agora com novo baterista na formação (Steve Forrest), desde cedo conseguiu criar seguidores fiéis em Portugal, mas foi com os dois últimos discos que conquistaram um público mais vasto. Com destaque no cartaz, os Placebo seriam os principais responsáveis pela enchente que o recinto do Marés Vivas hoje registou.

Logo no arranque, recordam o primeiro hit: "Nancy Boy". Numa actuação a destacar o mais recente disco, o público saudoso do passado dos Placebo foi brindado com algumas recordações entre um alinhamento, ainda assim, a olhar pouco para o passado. "Ashtray Heart" (o nome inicial do projecto, em 1994) e "Battle for the Sun" revelam que entre o público há duas facções: os novos seguidores, pós "Meds", e os antigos.

Se "Sleeping with Ghosts" e o seu "soulmates never die" (que deu título ao DVD ao vivo) na letra facilmente conquistam ambos, "Bionic" é recebida com menos entusiasmo pelos seguidores mais recentes - houve até que questionasse se era novo, não reconhecendo o tema do disco de estreia. São já 14 os anos que entretanto se passaram, tempo suficiente para que Molko apresentasse, mais à frente, "Teenage Angst" como um tema que tinha escrito há tanto tempo que já nem o sabia tocar - sentido de humor apenas, já que foi apresentado com nova roupagem - tratamento aplicado de uma forma transversal aos temas menos recentes.

"Every Me, Every You" e "Special Needs" piscam de novo o olho ao passado, antes dos Placebo voltarem a destacar o novo disco. "Breathe Underwater", "The Never-Ending Why" e "Bright Lights" surgem como um dos blocos recebidos com maior entusiasmo, antes de "Meds" recuperar o álbum homónimo.

Recordando Nirvana e "All Apologies", preparam a ameaça de final de concerto: "Song to Say Goodbye" e "The Bitter End. Com despedida adiada, os Placebo voltam ao palco para um encore muito aplaudido e dedicam metade do tempo ao disco de 2006, "Meds". De "Black Market Music", considerado por muitos o disco-basilar da carreira dos britânicos, fica apenas o final dos 90 minutos: "Taste in Men", voltando a unir os dois públicos de um concerto a ficar na memória de muitos.

Alinhamento:

Intro
Nancy Boy
Ashtray Heart
Battle for the Sun
Sleeping with Ghosts
Bionic
Every You, Every Me
Special Needs
Breathe Underwater
The Never-Ending Why
Bright Lights
Meds
Teenage Angst
All Apologies (Nirvana cover)
Song to Say Goodbye
The Bitter End

Encore:
Trigger Happy
Post Blue
Infra-Red
Taste in Men

PEACHES

Ainda que o espaço vazio tivesse aumentado consideravelmente, o recinto continuou composto para receber Peaches. Pouco era o público que parecia conhecer o trabalho da canadiana, mas o factor curiosidade manteve a moldura humana seguramente próxima da dezena de milhar.

Ao vermos Merril Nisker em palco dificilmente conseguimos acreditar que a canadiana, agora residente em Berlim, já foi professora do Ensino Primário. Com quatro discos e uma reputação de concertos incendiários, Peaches é um dos nomes de referência do electroclash no virar de milénio.

Num ano, o mais recente “I Feel Cream” trouxe-a três vezes ao nosso país, mas o álbum acusa ainda pouco desgaste. Com um arranque tão intenso que levou muitos a afastarem-se dos graves debitados pelo sistema de som, tal era a vibração causada nos corpos, a curiosidade ganhou raízes e Peaches arrancou uma actuação que muitos considerariam a surpresa da noite.

Apresenta "Mud" totalmente tapada, com um fato retalhado e ares de esfregona, mas em "Talk to Me" já se havia livrado de boa parte da roupa. Com trocas constantes de vestuário, a canadiana usa também essa arma como provocação entre o público. Com a sexualidade entre a temática dos temas e vincada no comportamento em palco, é neste universo provocador que Peaches se gosta de mover - e o público segue-a.

Em "Billionaire" trava um diálogo em versão rap com uma projecção, mas em "Take You On" já havia deixado o palco para optar pelo crowdsurfing sobre o público. E seria sobre ele que iria passear-se em "Show Stopper": Jesus caminhou sobre a água, Peaches caminha sobre o público. Por esta altura, a surpresa havia eliminado a curiosidade e poucos arredavam pé do palco TMN.

Entre dois temas novos ("Serpentine" e "More"), recupera "Shake Yer Dix", "Tombstone" e "Boys Wanna Be Her". A festa estava lançada e nem o champanhe falhou: "You Love It" é servida com direito a banho colectivo. Mesmo sem duche, Peaches regressa ao palco com uma toalha enrolada no cabelo - a do corpo seria utilizada como tela de projecção durante "Lose You", à semelhança do videoclipe. Toda a gente conhece a "slutty, sexy and disgusting Peaches", mas o tema, nas palavras da própria, serve para nos mostrar o seu lado mais sensível.

Numa sempre em crescendo "I Feel Cream", desvia atenções com uma luz intermitente para a zona púbica - não fosse o público esquecer-se da provocação constante. E houve ainda tempo para "Mommy Complex" e "Kick It", tema gravado com Iggy Pop onde o punk ganha músculo electrónico. Para o fim, ficariam dois temas do disco de estreia, editado há dez anos: "Fuck the Pain Away", com o público ainda a digerir a actuação com o acender de luzes, e "Set it Off" já em encore.

Conhecida a (saudável) rivalidade Lisboa/Porto, Peaches aproveita o momento para lançar o desafio: se aceitassem o seu pedido, iria eleger o público da Invicta "muito mais hardcore" do que o do Alive, onde actuou no passado Sábado. Daí a "shirts come off" passar de pedido a grito de guerra foi um instante e foi com centenas de t-shirts e derivados a esvoaçar no ar que Peaches abandonou o palco do Marés Vivas.

Alinhamento:

Intro
Mud
Talk to Me
Billionare
Take You On
Show Stopper
Serpentine
Shake Yer Dix
Tombstone
More
Boys Wanna Be Her
You Love It
Lose You
I Feel Cream
Mommy Complex
Kick It
Fuck the Pain Away

Encore:
Set it Off

Na tenda TMN Moche, a animação na restante noite esteve a cargo do Gare e dos DJs Cais 447.

Marés Vivas 2010 - dia 1

2010-07-16T06:39:00.003+01:00

No arranque da oitava edição, o Festival Marés Vivas comprova o carácter familiar do evento, com um público transversal junto à praia do Cabedelo. Nem a chuva deixou de marcar presença numa noite onde os portuenses GNR se destacaram como cabeças de cartaz.

reportagem FestivaisPT

Seria num renovado palco secundário que os primeiros concertos teriam lugar: Lobo e Dr1ve abriram a edição deste ano do Festival Marés Vivas, em Vila Nova de Gaia. Com um percurso ascendente e a afirmar-se no panorama dos festivais de Verão, o evento recebe agora o patrocínio da operadora móvel que dá nome aos dois palcos. Convertido em tenda, é no palco TMN Moche que se pode assistir aos concertos de novos talentos durante o pôr do sol – transformando-se em pista de dança de madrugada.

MORCHEEBA

Na outra ponta do recinto, seriam os Morcheeba os primeiros a subir ao palco TMN. Com a vocalista Sky Edwards de volta à formação do projecto – após uma curta carreira a solo, de sucesso reduzido -, os britânicos trouxeram a sua mistura de pop/rock, trip-hop, r 'n b e reggae às margens do Douro.

Arrancando com "Moog Island" (do disco de estreia "Who Can You Trust?"), a actuação de cerca de uma hora iria destacar os sucessos do passado, sendo poucos os temas apresentados de "Blood Like Lemonade", o novo disco dos britânicos.

Entre o toque reggae de "Friction" ou o hit "Otherwise", a sonoridade downtempo dos Morcheeba acabaria por instalar uma postura contemplativa. Skye, com vestido vermelho e voz adocicada, conduz, então, o público: leva-o a virar-se ao contrário apenas para observar o reflexo da lua na água e coordena coros - ora masculinos, ora femininos.

Pelo meio, apresenta as novas "Even Tough", "Blood Like Lemonade" e "Beat of the Drum" - mas é a "The Sea", "Trigger Hippie" e "Blindfold" que o público mais responde. Já em encore, e depois de arriscar o refrão de "Single Ladies" (Beyoncé), Skye despede-se com dois dos maiores sucessos de 15 anos de carreira dos Morcheeba: "Be Yourself" e "Rome Wasn't Built in a Day".

Actuação morna do projecto dos irmãos Paul e Ross Godfrey, que em muito iria influenciar a prestação de outro projecto britânico em palco.

Alinhamento:

Moog Island
Friction
Never an Easy Way
Otherwise
Even Tough
The Sea
Blood Like Lemonade
Crimson
Trigger Hippie
Beat of the Drum
Blindfold

Encore:
Be Yourself
From Russia With Love
Rome Wasn't Build in a Day

GOLDFRAPP

Dupla britânica formada em Londres por Alison Goldfrapp e Will Gregory, os Goldfrapp trouxeram esta noite às margens do Douro o novo álbum, "Head First". Com uma sonoridade mutante - da electrónica minimal ao glam rock, do electroclash à folk -, com este último disco recuperam o gosto pelas pistas de dança, num trabalho inspirado pela pop electrónica da década de 80.

Apesar da actuação privilegiar os temas mais dançáveis da discografia, poucos foram os momentos em que o público se soltou. Sempre em crescendo, o concerto arrancaria com a nova "Voicething" e Alison Goldfrapp ausente do palco. Seria em "Crystalline Green" que o centro de todas as atenções se apresentaria sob vestido preto brilhante – e esvoaçante, graças às ventoinhas na sua frente.

Com 44 anos, Alison comprova o destaque entre as vozes pop e com a nova "Dreaming" facilmente acreditamos que a década de 80 não está assim tão longe. Com "Number 1" a falhar no convite à dança generalizada entre o público, chega o primeiro pedido da vocalista para se mexerem. As novas "Believer" e "Alive" conquistam, mas seria o single de apresentação do novo disco, "Rocket", o mais bem recebido.

"Shiny and Warm", que em disco pouco provoca, ao vivo ganha novos contornos – mas Alison vê-se forçada a repetir o pedido "nesta é para se mexerem mais!". Chega então "Train" e "Ride a White Horse", com o cenário a compôr-se numa plateia estranhamente apática ao longo de toda a actuação. No fim, e sem direito a encore, chegaria efectivamente a dança: "Ooh La La" e "Strict Machine".

Recebidos de uma forma fria, numa área geográfica com reputação de bem receber bandas, os Goldfrapp assinaram um bom concerto perante um público que dificilmente seria o deles. Os britânicos chegaram a anunciar no myspace oficial um concerto no Coliseu dos Recreios a 22 de Setembro (informação que entretanto retiraram), resta esperar pelo regresso em breve e em nome próprio.

Alinhamento:

Voicething
Crystalline Green
U Never Know
Dreaming
Number 1
Believer
Alive
Rocket
Shiny and Warm
Train
Ride a White Horse
Ooh La La
Strict Machine (We Are Glitter version)

GNR

Editaram "Rock in Rio Douro" em 1992 e esta noite, nas suas margens, os GNR foram elevados à posição de cabeça de cartaz da primeira noite de Marés Vivas. Também com novo disco, "Retropolitana", que quebra os oito anos fora de estúdio ("Do Outro Lado dos Cisnes" foi editado em 2002), os portuenses souberam justificar o destaque perante um público que cresceu acompanhado pelos seus temas.

A nova "Reis do Roque" abre um concerto dividido entre o mais recente disco e os clássicos de uma carreira com quase 30 anos. "Sub-16", "Efectivamente" e "Morte ao Sul" revelam as letras na ponta da língua e um baixista irrequieto. Depois de subir para a estrutura lateral do próprio palco, Jorge Romão puxa pelas palmas do público ao som dos primeiros acordes da incontornável "Dunas".

A partir daí, o concerto ganhou sabor a consagração de um projecto acarinhado entre as duas cidades que o Douro une (como Rui Reininho as haveria de descrever mais à frente). "Asas Eléctricas" é, então, dedicada a Pauleta - graças ao concerto de amanhã, em S. Miguel - e "Únika" traz consigo as primeiras gotas de água.

"Pronúncia do Norte", debaixo de chuva ligeira e com o rio a espraiar-se ao lado, é recebida entre sorrisos, intensificados com a imitação de Adolfo Lúxuria Canibal (vocalista dos Mão Morta) no início de "Popless". Anfitrião com gosto pelo humor em palco, Rui Reininho aproveitou para fazer rimar o "lá vem ela sabendo que é boa" com "foi ver os Pearl Jam a Lisboa" - e já em encore, ficaria "orvalhadas" e o "Pedro Abrunhosa a cair das escadas".

É em casa que a banda se sente e o público faz com eles a festa ao som da nova "Tatus Tus", com "Quero Que Vá Tudo Pró Inferno" a ameaçar o final de concerto. Entre dois regressos ao palco, houve ainda tempo para três hits do pop-rock em português: "Sexta-Feira", "+ Vale Nunca" e "Sangue Oculto".

Alinhamento:

Reis do Roque
Sub-16
Clube dos Encalhados
Efectivamente
Outra X
Morte ao Sul
Dunas
Asas Eléctricas
Únika
Pulseira Electrónica
Pronúncia do Norte
USA
Popless
Tatus Tus
Quero Que Vá Tudo Pró Inferno

Encore 1:
Burro em Pé
Sexta-Feira

Encore 2:
+ Vale Nunca
Sangue Oculto

EDWARD MAYA

Já em horário after-hours, a animação passou para a outra ponta do recinto, com o produtor Eduard Marian na tenda TMN Moche. O jovem romeno atingiu o sucesso logo com o primeiro single, “Stereo Love”, e esta noite apresentar-se-ia numa fusão de DJ set com live act, com baixo e acordeão.

"With or Without You" (U2), "I Gotta Feeling" (Black Eyed Peas) ou "Seven Nation Army" (The White Stripes) também se fariam ouvir no início do live-act, com a restante animação da noite a cargo dos Bitch Boys.

Computers Want Me Dead: In Your Blood

2010-07-13T05:18:00.000+01:00

Vêm da Nova Zelândia, são uma jovem dupla e praticam uma pop electrónica com ingredientes 8bit. Os Computers Want Me Dead fazem deste novo single "In Your Blood" cartão de visita para atravessar fronteiras e conquistar mais público. Está à venda no iTunes e o vídeo, realizado por Simon Ward, pode ser visto aqui:

Dids // Forecasting Disco Vol.II

2010-07-12T03:15:00.002+01:00

Segunda edição do dancefloor a cargo de Dids, que faz do disco nas suas várias vertentes pólvora para incendiar pistas. Se perderam a primeira mixtape, passem por aqui e não deixem de o seguir via facebook.

Forecasting Disco Vol_Ii by Dids on Mixcloud

12 discos para o Verão - 2ª parte

2010-07-12T02:13:00.003+01:00

Depois de conhecida a primeira parte da lista, ficam agora os últimos seis discos que servem de banda sonora perfeita aos vossos dias de Verão. Estes seis são de certo mais familiares, caso esteja enganado podem sempre se redimir e conhecê-los.

CEO - White Magic

O álbum mais fresquinho toda a lista, apenas há alguns dias nas lojas. Novo projecto de Eric Berglund (The Tough Alliance), com um electropop viciante editado pela respeitada Modular (casa de Chromeo, Cut Copy, The Presets ou Klaxons).

Four Tet - There Is Love in You

É já o quinto disco de Kieran Hebden, que se dedica a uma electrónica experimental com ingredientes do hip-hop, jazz, techno ou folk. Dentro desta sonoridade, rouba o lugar na lista a Caribou e Pantha du Prince (que só não entram por ter já uma divulgação acentuada - e merecida).

Grum - Heartbeats

Já foram apresentados discos para vos aquecer antes da festa e para vos acompanhar no regresso a casa. Este é para durante. Disco de estreia do escocês Graeme Shepherd, jovem que tem dado nas vistas com remisturas que se colam às pistas de dança como pastilha elástica aos sapatos. Se acham que dos anos 80 só vêm hits manhosos, conheçam o trabalho deste jovem.

Tesla Boy - Modern Thrills

Mantendo a década de 80 em pano de fundo, vamos até à Rússia para conhecer o disco de estreia deste trio. Pop electrónica viciante, como melhor exemplo de uma sonoridade com muitos seguidores em terras outrora soviéticas. Estejam muito atentos a estes rapazes.

To My Boy - The Habitable Zone

Morto o fenómeno new rave, os To My Boy seguiram neste segundo disco os passos dos Shy Child e recuperam os anos 80. Descaradamente. O duo nunca obteve o reconhecimento merecido e não será ainda com este disco que o cenário se altera drasticamente, mas assenta que nem uma luva nos dias mais quentes.

Villa Nah - Origin

Estiveram na 5ª feira passada no Optimus Alive, mas poucos deram por eles no meio de uma noite dedicada à Turbo Recordings de Tiga. Os finlandeses Villa Nah também são uma dupla e a década que os influenciou continua a ser a de 80. Com produção de Jori Hulkkonnen (com quem já haviam colaborado no último disco, com um tema viciante e hipnótico), apresentam um álbum de estreia em que só a crítica parece ter reparado. Darem-se ao trabalho de lançar um vídeo talvez não fosse má ideia...

Them:Youth: Fever Rising

2010-07-12T01:12:00.000+01:00

Vindos da região de Londres, os Them:Youth são um quarteto que mistura o garage rock com os ritmos dançáveis. "Fever Rising" é o single que agora os apresenta ao mundo, com data de lançamento apontada para 16 de Agosto através da editora que entretanto fundaram: a Big Hand Recordings. Fiquem com o vídeo, o download gratuito do tema pode ser feito através do myspace oficial.

12 discos para o Verão - 1ª parte

2010-07-10T06:11:00.003+01:00

Com o posto de escuta a sofrer uma pausa brusca e longa, resolvi contornar a falha com uma lista de 12 discos para vos acompanhar nas férias. Não é (de forma alguma) um best of, são apenas sugestões de álbuns mais ou menos alheados de hypes e apropriados ao ritmo de férias. Aqui ficam os primeiros seis:

Bonobo - Black Sands

Quarto disco do britânico Simon Green, com uma sonoridade downtempo e influências directas do cinema francês da década de 60. Ideal para o pós-festa.

Casiokids - Topp Stemning På Lokal Bar

Se não fizerem questão de perceber minimamente o que estão a ouvir, o álbum destes noruegueses é obrigatório. Sucede-se ao disco de estreia ("Fuck MIDI!", de 2006) e é ainda mais bem disposto do que o rosa-choque usado como fundo no myspace.

Ginger Ninja - Wicked Map

São um quarteto vindo da Dinamarca e, na boa tradição deste país, apresentam uma sonoridade de fusão entre rock e electrónica. "Wicked Map" é o álbum de estreia e uma boa companhia, por vezes até dançável.

James Yuill - Movement in a Storm

Disco de estreia do britânico que mistura o songwriting com batidas dançáveis. Com rótulo folktrónica, a música de Yuill é a banda sonora perfeita para o regresso a casa após um dia de praia.

jj - jj n° 3

Com um ritmo afincado, os suecos demoraram pouco mais de um ano a lançar dois discos (não se deixem enganar pela numeração, o nº 1 corresponde ao single de estreia). Pop melancólica, mas nada fria e em ritmo balearic. Uns pontos abaixo do disco de estreia, mas a merecer a vossa atenção.

(não há link já que o projecto não tem myspace ou site oficial - e desconheço a existência de vídeos)

Surfer Blood - Astro Coast

Vêm da Florida e no ano passado conquistaram a Pitchfork com o single de estreia, "Swim". Com este longa-duração conseguiram manter a boa impressão junto da crítica especializada. Para quem gosta de guitarras, disco a não perder.

> 2ª parte aqui

Clash Club 8 de Julho

2010-07-09T06:52:00.003+01:00

Na última edição de Clash Club antes da pausa para férias, The Bloody Beetroots viram do avesso um Teatro Sá da Bandeira com temperatura no vermelho.

reportagem FestivaisPT

Pela primeira vez à semana, por questões de agenda dos convidados internacionais, o Clash Club voltou esta noite a levar muito público ao Teatro Sá da Bandeira. Com um horário menos tardio face ao habitual do evento, por volta da meia-noite o cenário dificilmente faria adivinhar a enchente repentina. Nos pratos, Cpt. Luvlace defrontava um público a optar por se sentar à medida que ia chegando, com a pista despida à sua frente.

CRISIS

Logo no arranque do concerto, o trio vindo do Porto mostrou vontade de contrariar a apatia na sala, fazendo votos de que o público se divertisse tanto quanto eles iriam fazer no palco. Palco a que regressaram esta noite, após a estreia na edição de aniversário do Clash Club, já com um prémio arrecadado entretanto (o Levi's Unfamous Music Award).

Com uma sonoridade de fusão (punk, metal, electroclash), conseguiram convencer de uma forma progressiva o público, a início desconfiado perante temas como "Out in the Twilight" ou "Covens". Mas foi com a cover de "Crystalised", com os The XX a actuar em Lisboa poucas horas antes, que o público se aproximou mais do palco, local onde os Crisis começam a amadurecer e a descolar-se das comparações a Crystal Castles ou Kap Bambino.

THE BLOODY BEETROOTS DEATH CREW 77

Enquanto dupla de DJs, precisaram apenas de dois anos para deixar o underground e atingir o mainstream, onde também Justice e Boys Noize agora se movimentam. Com esta Death Crew 77, tomaram de assalto um conjunto assinalável de salas europeias e a digressão dos últimos meses, acompanhada de uma identidade visual forte, eleva os Bloody Beetroots a um novo patamar.

Não há painéis de LEDs dignos de meter respeito, nem pirâmides ou capacetes. É num palco despido, apenas com o nome do projecto a servir de pano de fundo, que se apresentam, concentrando todas as atenções na música. E se as máscaras escondem o rosto, o talento enquanto músicos dificilmente nos escapa.

Sir Bob Cornelius Rifo é o cérebro do projecto, com Tommy Tea na posição secundária. Enquanto banda a formação alarga-se, mas a máscara em que todas as atenções se concentram ocupa lugar destacado em palco. Com uma sonoridade ácida e influências diversas (ao vivo o punk ganha um vinco claro), os Bloody Beetroots fazem parte do catálogo da Dim Mak - editora de Steve Aoki, com quem gravaram o tema que os lançaria para a ribalta: "Warp".

No arranque, "Domino" foi recebida por uma sala já cheia, com a plateia a receber o "Destroy" como ordem a seguir desde logo. Com o público já aos saltos - nota dominante por toda a sala ao longo dos cerca de 75 minutos de actuação - trazem a primeira remistura ao palco: "Escape" (The Toxic Avenger). "Second Lives" (Vitalic) e "Welcome" (Etienne de Crécy) foram outros bons representantes da remisturas assinadas pelos Bloody Beetroots, ganhando músculo na apresentação ao vivo.

E logo na primeira parte do concerto, surge o "woop, woop" que todos esperavam. "Warp" é ás de trunfo, mas os italianos não receiam usá-lo antes do tempo. O público, já em extâse e parcialmente sem t-shirt, adopta então o crowdsurfing - não só na frente de palco, mas também no fundo da sala.

"Cornelius", já mais perto do final, revela-se um dos melhores momentos, com o público a fazer ecoar entre as paredes do Sá da Bandeira um "oh" que se assemelha a grito de guerra tribal. Estava perto a ameaça de despedida, apenas adiada pelo curto encore. Um concerto vivido de forma tão intensa pelo público, com a ausência de grades a potenciar a energia na plateia, apenas podia ter terminado de uma forma: invasão de palco e o contacto de perto com os italianos.

No acender das luzes, ficava um "Bloody" repetido por um público suado e visivelmente satisfeito com a actuação desta tripulação da morte. Mais logo, é a vez do Palco Super Bock do Optimus Alive contar com os Bloody Beetroots, com a presença de Steve Aoki logo a seguir a deixar no ar a possibilidade de existirem surpresas.

DOUBLE DAMAGE

Também não dispensando as máscaras, a dupla ficou encarregue de prolongar a festa. Com uma sala ligeiramente mais vazia, arrancam logo com o refrão de "I Gotta a Feeling" (Black Eyed Peas), perante um público confuso com o que estava a ouvir. Porém, as duas caveiras têm por hábito começar os sets com um "ódiozinho de estimação" e fazer disso um ritual: retiram o vinil e pegam-lhe fogo.

É com "Motor, de SebastiAn, que arrancam verdadeiramente o seu set. Entre o alinhamento, várias presenças naquela mesma sala ao longo dos últimos meses: Boys Noize, Les Petits Pilous, autoKratz ou The Subs. Mantendo a sala composta com o passar das horas, os Double Damage fecharam esta temporada de Clash Club, com os eventos a voltarem já em Setembro.

David E. Sugar: Party Killer

2010-07-07T16:19:00.003+01:00

Depois de se estrear nas pistas de dança em 2007 com "To Yourself", o britânico David E. Sugar aproveita o Verão para lançar novo single. "Party Killer" chega às lojas a 16 de Agosto, com remisturas de Disco of Doom, The Phenomenal Handclap Band, Renaissance Man e Adam Smith.

Enquanto o álbum de estreia não chega (a data prevista aponta para Outubro), fiquem com o vídeo:

Clash Club 2 de Julho

2010-07-03T08:10:00.003+01:00

Midnight Juggernauts e SebastiAn no destaque de uma edição em pleno Verão do Clash Club, num Teatro Sá da Bandeira quente com a plateia a meio gás.

reportagem FestivaisPT

Com os mais recentes eventos na cidade a sofrer uma redução de público acentuada, propiciada pela actual conjuntura económica, esta noite contrastou com a primeira passagem do francês SebastiAn pelo Teatro Sá da Bandeira, em Janeiro do ano passado e na edição de estreia dos eventos que entretanto se consolidaram como um dos mais fortes no que à música electrónica diz respeito. Com a sala apenas na metade da lotação, a noite seria, ainda assim, de festa.

MIDNIGHT JUGGERNAUTS

Mantendo a aposta crescente nos concertos, o Clash Club trouxe ao Porto os australianos Midnight Juggernauts, que ontem iniciaram a nova digressão europeia no Lux, em Lisboa. Vindo de Melbourne, o trio composto por Vincent Vendetta (voz/teclas), Andy Juggernaut (baixo/voz) e Daniel Stricker (bateria) trouxe esta noite à Invicta o novo "The Crystal Axis".

Os Midnight Juggernauts deram-se a conhecer em 2007 com “Dystopia”, disco de estreia bem recebido junto de público e crítica. Com influências vindas de Kraftwerk ou Giorgio Moroder, não é fácil catalogar uma sonoridade que vai da pop electrónica dos anos 80 ao território psicadélico da de 60. Ainda assim, em digressão, partilharam palcos com Justice, Klaxons, Crystal Castles ou Rage Against the Machine.

No concerto desta noite, um alinhamento equilibrado dividiu atenções entre os dois discos, ainda que o público recebesse de uma forma mais calorosa os temas do álbum de estreia. "Shadows", "Tombstone", "Road to Discovery" e "Into the Galaxy" foram os momentos que mais convidaram à dança, com os mais recentes "Vital Signs" ou "This New Technology" num registo mais contemplativo e a explorar um lado mais psicadélico desde sempre presente na sonoridade do projecto.

Numa actuação sólida perante uma plateia cada vez mais composta com a aproximação ao horário de SebastiAn, o encore ficou em falta, mas os Midnight Juggernauts deixaram uma clara impressão positiva entre o público.

Alinhamento

Winds of Fortune
Shadows
So Many Frequencies
Vital Signs
Tombstone
Cannibal Freeway
This New Technology
Road to Recovery
Into the Galaxy
Lara versus the Savage Pack

SEBASTIAN

Em ano e meio de Clash Club, e entre o público transversal às já muitas edições, há um nome acarinhado por todos: SebastiAn. O francês, destaque na editora Ed Banger, fez da noite de hoje hipótese para compensar o público pelo cancelamento em Abril, por motivos de saúde e já muito próximo da hora da sua actuação.

Sebastian Akchoté arrancou o seu set às 4h, de uma forma branda e em jeito de adaptação à sala que tinha deixado do avesso no ano passado. Já com o volume no único sítio possível (o vermelho), SebastiAn rapidamente mostrou ao que vinha: Mr. Oizo, Daft Punk e Boys Noize servidos em registo mash-up de uma forma progressiva trataram de acender o rastilho num público pronto para a festa.

Os argumentos podem já não ser novos ou imprevisíveis, mas mostram-se válidos: "Stress" (Justice) e "Wake Up" (Les Petits Pilous) unem-se entre a distorção que caracteriza a sua sonoridade, perante uma sala já convencida do mérito de SebastiAn. Mais próximo do público - com invasões de palco, entre brindes e pedidos de músicas -, o francês não deixou de lado o rock com que conquista uma fatia de mercado nem sempre adepta do electro mais maximal: "Conquest" (The White Stripes) ou "Reptilia" (The Strokes).

Para a recta final ficaria a sua remistura de "Cheap and Cheerful" (The Kills) e uma nova roupagem da sua versão de "Killing in the Name of" (Rage Against the Machine), com a estranheza dos violinos no lugar da distorção. Mas o momento verdadeiramente desconcertante da noite ficaria para os derradeiros minutos: "All I Want for Christmas Is You" (Mariah Carey), colocando o ponto final num set que deixou muitas vezes o público aos saltos e não apenas em ritmo de dança.

No início de noite esteve o electro da dupla Le Rockeur Digitable, com o techno de Sininho a manter os resistentes na pista de dança do Teatro Sá da Bandeira já depois do amanhecer.

A próxima edição do Clash Club, e também a última antes da pausa para férias, é já na próxima 5ª feira, dia 8, e conta com os The Bloody Beetroots como destaque.

Zebra and Snake: Big Bad Drummer

2010-07-01T13:44:00.001+01:00

As probabilidades de já se terem cruzado com esta dupla finlandesa são algumas, mas de certo não lhe prestaram a devida atenção. Os Zebra and Snake assinaram já remisturas para Le Corps Mince de Françoise ou The Good Natured, sendo que o tema destes últimos faz parte da mais recente compilação da editora francesa Kitsuné.

Agora chega "Big Bad Drummer", com o vídeo realizado por Juho R.A. Lähdesmäki e acompanhado de remisturas de Helsinki 78-82, MoiMoiMoi e Ahopelto. O tema faz parte do EP "Nightime", nas lojas desde a semana passada [iTunes].

What DJ? - July Mixtape

2010-07-01T01:18:00.000+01:00

Depois de uma pausa prolongada, as mixtapes gravadas pelo DJ "cá da casa" estão de volta. Enquanto What DJ?, apresento neste primeiro dia do mês a July Mixtape, com a sonoridade já habitual e uma inclinação mais veraneante e clubber. Esta edição foi feita especialmente para o Monsta Sounds, blog já presente aqui na barra lateral e cuja visita é sempre recomendada. Desfrutem.

01 | Minitel Rose - Stay
02 | Moullinex - Superman (Munk & Rhodion remix)
03 | Voltage - All Night (Azari & III remix)
04 | Magistrates - Gold Lover (Grum remix)
05 | The 2 Bears - Be Strong
06 | Ka So Re - Bunnies (Helsinki 78-82 remix)
07 | Phonat - Love Hits the Fan (DCUP remix)
08 | Classixx - I'll Get You (Cassian's I'll Get Yeww! remix)
09 | Mecanico - Fanatic (Moonchild remix)
10 | DCUP - Style (Rainbows of Death remix)
11 | James Yuill - On Your Own (Disco of Doom remix)
12 | The Chemical Brothers - Horse Power
13 | Duck Sauce - Barbara Streisand (O-God remix)
14 | Deadbots - Much Better (SymbolOne remix)

What DJ? no facebook & no myspace

Ali Love: Smoke & Mirrors (VillA remix)

2010-06-29T06:05:00.001+01:00

Com o álbum de estreia cada vez mais perto da data de lançamento (2 de Agosto), Ali Love volta a ganhar destaque por aqui. Desta vez, o pretexto chega sob forma de remistura ainda fresquinha, assinada pelos belgas VillA.

Depois de ter trabalhado de perto com ambos os projectos (o londrino passou pela edição de Março do Clash Club, enquanto os belgas partilharam a cabine do Villa Community com Alex Gopher em Abril), é com especial agrado que vos apresento esta nova roupagem de "Smoke & Mirrors".

Em jeito de recordação, fiquem ainda com o vídeo de "Diminishing Returns":